SOBRE EL ELENCO

Brad Pitt (Richard)
Brad Pitt es uno de los actores más populares en el mundo. Su trabajo en películas como Troya, El Club De La Pelea, Sr. y Sra. Smith, Los Siete Pecados Capitales y 12 Monos lo ha convertido en uno de los actores más destacados a nivel mundial. También ha tenido éxito en el área de la producción con su compañía “Plan B Productions”.
Próximamente lo veremos en The Assasination Of Jesse James By The Coward Robert Ford como Jesse James, dirigida por Andrew Dominik. Pitt se encuentra actualmente en la fase de producción de Ocean’s Thirteen para Warner Bros., donde interpreta de nuevo el rol de Rusty Ryan. La película está programada para estrenarse en junio de 2007. Después de Ocean’s Thirteen, Pitt comenzará a trabajar en la producción de Paramount Pictures The Curious Case Of Benjamin Buttons, nuevamente junto a Cate Blanchett. La película, dirigida por David Fincher, es una adaptación de la historia corta del mismo nombre escrita por F. Scott Fitzgerald.
El papel de Pitt como el seductor que pide aventón en la controversial Thelma y Louise de Ridley Scott le brindó la atención internacional por primera vez. Después estelarizó varias películas; en Kalifornia representó al psicópata asesino en serie; luego fue Paul Maclean, un hombre carismático condenado al fracaso en la película de Robert Redford Nada Es Para Siempre y dio vida al hematófago Louis en la película de Neil Jordan Entrevista Con El Vampiro.

Pitt ha sido nominado para el Globo de Oro dos veces, por su interpretación de Tristan, el hermano apasionado y rebelde en Leyendas De Pasión por su rol en 12 Monos de Terry Gilliam. Pitt ganó el premio por su actuación en ésta última.
Nacido en Shawnee, Oklahoma y criado en Springfield, Missouri, Pitt asistió a la Universidad de Columbia en Missouri donde cursó la carrera de periodismo con especialidad en publicidad. Justo antes de graduarse, se trasladó a Los Ángeles a estudiar publicidad y diseño gráfico pero en vez de esto, estudió actuación con Roy London. Poco tiempo después, obtuvo varios papeles en proyectos televisivos, incluyendo la serie de Fox Glory Days, la presentación de HBO The Image y la película para televisión Demasiado Joven Para Morir.
Los papeles protagónicos recientes de Pitt incluyen Troya de Wolfgang Petersen, que recaudó internacionalmente $481 millones de dólares; los éxitos La Gran Estafa y La Nueva Gran Estafa con un reparto que incluye a George Clooney, Julia Roberts y Matt Damon bajo la dirección de Steven Soderbergh y Juego De Espías junto a Robert Redford, dirigida por Tony Scott. También estelarizó La Mexicana con Julia Roberts y James Gandolfini para el director Gore Verbinski y Cerdos Y Diamantes de Guy Ritchie. Ha realizado actuaciones especiales en Todo Al Descubierto de Soderbergh y Confesiones De Una Mente Peligrosa de Clooney. Pitt también prestó su voz a Sinbad en la versión subtitulada de la película animada Sinbad, La Leyenda De Los Siete Mares. Su papel protagónico más reciente fue como John Smith en Sr. y Sra. Smith junto a Angelina Jolie bajo la dirección de Doug Liman, una de las películas más exitosas de 2005 con recaudaciones de $428 millones a nivel mundial.
Pitt también estelarizó Johnny Suede, la cual ganó en 1992 el Premio Golden Leopard como Mejor Película en el Festival de Cine de Locarno, Mundo Cool de Ralph Bakshi, Romance de Violencia, Los Hijos de la Calle, Enemigo Íntimott, Siete Años En El Tíbet de Jean Jacques Annaud, la película de Martin Brest ¿Conocen A Joe Black? y El Club De La Pelea, que lo reunió de nuevo con el director David Fincher (Los Siete Pecados Capitales).
“Plan B Productions” ha producido películas que incluyen Troya y Charlie Y La Fábrica De Chocolate protagonizada por Johnny Depp, dirigida por Tim Burton; y ha completado la producción de The Assasination Of Jesse James By The Coward Robert Ford, A Million Little Pieces, Los Infiltrados y Running With Scissors. Otras películas que se encuentran en producción son Dirty Tricks, A Mighty Heart y Shantaram. Para televisión, la compañía está co-desarrollando una adaptación para miniseries del libro de Stephen Ambrose sobre los exploradores Lewis y Clark para HBO, entre otros proyectos.

Cate Blanchett (Susan)
Desde que se graduó del Instituto Nacional de Arte Dramático de Australia (NIDA), Cate Blanchett ha trabajado exhaustivamente en teatro con Company B, compañía que incluye a un amplio ensamble de actores entre los que se encuentran Geoffrey Rush, Gillian Jones y Richard Roxburgh con sede en Belvoir St., bajo la dirección de Neil Armfield. Sus papeles han incluido a Miranda (La Tempestad), Ofelia (Hamlet –por el cual fue nominada para un Premio Green Room), Nina (La Gaviotal) y Rose (The Blind Giant is Dancing).
Para la Compañía de Teatro de Sydney (STC), actuó en Top Girls de Caryl Churchill, en Oleanna de David Mamet (premio a Mejor Actriz de los Críticos Teatrales de Sydney Theater), Sweet Phoebe de Michael Gow (también para Croyden Wearhouse, Londres) y Kafka Dances de Timothy Dalys (también para la Compañía Griffin Theatre) por la cual recibió el premio como Actriz Revelación del Critics Circle.
Para el Teatro Almeida en 1999, Cate representó el papel de Susan Traheren en Plenty de David Hare en el West End de Londres.
Sus participaciones en televisión incluyen personajes protagónicos en Bordertown y Heartland para la Australian Broadcasting Comission.
Sus roles cinematográficos incluyen a Susan Macarthy en Un Canto de Esperanza de Bruce Beresford, Lizzie en Thank God He Met Lizzie dirigida por Cherie Nowlan, por la cual ganó el premio como Mejor Actriz de Reparto tanto del Australian Film Institute (AFI) como del Sydney Film Critics y a Lucinda en Oscar y Lucinda junto a Ralph Fiennes, dirigida por Gillian Armstrong, personaje que le dio una nominación del AFI como Mejor Actriz.
En 1998, Cate personificó a la Reina Elizabeth I en la película aclamada por los críticos, Elizabeth, la Reina Virgen bajo la dirección de Shekhar Kapur, por la cual recibió el Premio Golden Globe como Mejor Actriz (Drama) y el premio de la Academia Británica de Cine y Televisión como Mejor Actriz en un Papel Protagónico y una nominación al Oscar®, así como los premios a la Mejor Actriz de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago, la Asociación de Críticos de Cine de Londres, la Asociación de Críticos de Cine de Toronto, Críticos de Cine en línea, Críticos de Variedad y el Premio Empire del Reino Unido. También recibió una nominación como Mejor Actriz de la Asociación de Actores de Cine
En 1999, Cate participó en Mi Espacio con John Cusack, una comedia negra sobre controladores de tráfico aéreo dirigida por Mike Newell, en Un esposo ideal dirigida por Oliver Parker y en la realización de Anthony Minghella El talentoso Mr. Ripley, por la cual recibió una nominación al premio de la Academia Británica de Cine y Televisión como Mejor Actriz de Reparto. También protagonizó Testigo, dirigida por Sam Raimi y Lágrimas del Corazón de Sally Potter, que se estrenó en el Festival de Cine de Venecia y por la cual recibió el premio como Mejor Actriz de Reparto del National Board of Review y del Florida Critics Circle.
En el 200l, Cate actuó en la película de Barry Levinson Vida Bandida con Bruce Willis y Billy Bob Thornton, por la cual recibió una nominación al Globo de Oro y al premio de la Asociación de Actores de Cine como Mejor Actriz de Reparto. También actuó en Atando Cabos junto a Kevin Spacey y dirigida por Lasse Hallstrom, basada en la novela de Annie Proulx ganadora del Premio Pulitzer en 1994. También personificó a Galadriel, Reina de los Elfos, en El Señor de los Anillos, La Comunidad del Anillo, la primera parte de la trilogía de Peter Jackson basada en las novelas fantásticas de J.R.R. Tolkien. Cate fue honrada por el National Board of Review como Mejor Actriz de Reparto de 2001 por sus estupendas actuaciones de reparto en Vida Bandida, El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo y Atando Cabos. Interpretó nuevamente a Galadriel en el 2002 en la segunda entrega de la trilogía El Señor de los Anillos: Las Dos Torres y en la entrega final, El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey.
En el 2002, vimos a Cate en el papel protagónico en la película de Gillian Armstrong Charlotte Gray, basada en el éxito de librería por Sebastian Faulks. También actuó en la película de Tom Tykwer En el Cielo junto a Giovanni Ribisi, que se estrenó en el Festival de Cine de Berlín donde la película recibió el Premio Golden Camera.
En el 2003, Cate actuó en Veronica Guerin, la historia basada en un hecho real de la periodista irlandesa que fue asesinada en su tierra natal en 1996 por traficantes de droga dirigida por Joel Schumacher. Su actuación le obtuvo una nominación al Golden Globe en la categoría de Mejor Actuación como Actriz en una película dramática y una nominación del Washington, D.C. Area Film Critics Association como Mejor Actriz. También estelarizó el filme de Ron Howard Desapariciones junto a Tommy Lee Jones.
A principios del 2004, Cate apareció en la realización de Jim Jarmusch Coffee & Cigarettes” recibiendo una nominación como Mejor Actriz de Reparto en los Premios Independent Spirit por su actuación.
En 2004, Cate regresó a la Compañía de Teatro de Sydney para hacer el papel principal en la adaptación de Andrew Upton de Hedda Gabler. La obra fue un éxito para la crítica, dándole el prestigioso Premio Helpmann como Mejor Actriz Femenina. También protagonizó su primera película australiana en varios años, Little Fish, dirigida por Rowan Woods, por la cual ganó el premio a Mejor Actriz por el Australian Film Institute.
Recientemente, trabajó en dos filmes: la película biográfica sobre Howard Hughes, El Aviador para el director Martin Scorsese y Vida Acuática para el director Wes Anderson. Por su papel en El Aviador, donde personificó a la actriz Katharine Hepburn, Cate recibió el Oscar® Mejor Actriz de Reparto, el premio de la Academia Británica de Cine y Televisión y el premio de la Asociación de Actores de Cine. Además, fue premiada por diversas organizaciones de críticos y recibió una nominación al Globo de Oro.
Próximamente la veremos junto a Judi Dench en Notes on a Scandal y en la realización de Steven Soderbergh The Good German con George Clooney y Tobey Maguire. En marzo de 2006, Cate debutó en el teatro estadounidense en Hedda Gabler. Recientemente filmó The Golden Age, donde interpreta nuevamente a Elizabeth I junto a Clive Owen y Geoffrey Rush, la película de Todd Haynes I’m Not There con Richard Gere, Christian Bale, Heath Ledger, Adrien Brody y Julianne Moore y la realización de David Fincher The Curious Case of Benjamin Button junto a Brad Pitt y Julia Ormond.

Gael García Bernal (Santiago)
Gael García Bernal trabajó como actor en México, su país natal, desde la infancia hasta su debut en cine en la premiada película de Alejandro González Iñárritu, Amores Perros. Su extraordinaria actuación en dicha película le ganó el Premio Ariel (el equivalente al Oscar® en México), así como el premio Silver Hugo en el Festival Internacional de Cine de Chicago, ambos como Mejor Actor.
El siguiente papel de García Bernal en cine fue en otra película reconocida mundialmente, la realización nominada al Oscar® de Alfonso Cuarón Y Tu Mamá También junto a Maribel Verdú y Diego Luna. Por sus actuaciones García Bernal y Luna fueron galardoneados con el premio Marcello Mastroianni en el Festival Internacional de Cine de Venecia.
Después protagonizó la película El Crimen del padre Amaro de Carlos Carrera, por la cual obtuvo la Diosa de


Plata como Mejor Actor otorgada por los Periodistas Mexicanos de Cine, así como una nominación de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago como el Artista Más Prometedor.
En 2004, protagonizó la película del brasileño Walter Salles Diarios de Motocicleta, por la cual recibió una nominación de como Mejor Actor de la Academia Británica de Cine y Televisión y fue seleccionado por el Motion Picture Club como la Estrella Masculina del Mañana y luego lo vimos en la aclamada realización del español Pedro Almodovar La Mala Educación.
El año pasado actuó en la película independiente de James Marsh The King junto a William Hurt y pronto lo veremos en la película de Michel Gondry The Science of Sleep.
El año pasado debutó en teatro en Londres interpretando el papel principal en la obra de Federico García Lorca Bodas de Sangre.

Kôji Yakusho (Yasujiro)
Uno de los actores más aclamados de Japón, Kôji Yakusho obtuvo por primera vez reconocimiento internacional por su papel como Shohei Sugiyama en la película ¿Bailamos? (1996) y más recientemente, por su papel como Nobu en Memorias De Una Geisha (2005). El actor ganador de premios, quien obtuvo cerca de doce nominaciones para el Premio al Mejor Actor de la Academia Japonesa; ha actuado en más de 50 películas y programas de televisión. También protagonizó Unagi (La Anguila) la cual ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes y Eureka, la cual ganó tanto el premio FIPRESCI como el del Jurado Ecuménico en el Festival de Cine de Cannes. Ha ganado muchos premios fílmicos como Mejor actor en Japón. Sus películas incluyen Warai No Daigaku (Universidad De Las Risas) Akai Hashi No Shita No Nurui Mizu (Agua Tibia Bajo Un Puente Rojo), Dora-Heita (Playboy), Taxi Kamikaze y Kyua (Cura).
Yakusho nació en Nagasaki, Japón, el 1º de enero de 1956.

Adriana Barraza (Amelia)
Adriana Barraza trabajó anteriormente con Alejandro González Iñárritu como la mamá de Octavio en la película Amores Perros. Además de ser una actriz popular en la televisión de habla hispana, Barraza es también una distinguida


maestra de actuación, directora y maestra de teatro. Ha trabajado en varias películas y series de televisión, incluyendo Mujer, Casos De La Vida Real, y como directora de las telenovelas Locura de Amor, El Manantial y Cómplices al Rescate.
Sus créditos cinematográficos como actriz LA Paloma De Marsella, La Primera Noche y su secuela, La Segunda Noche. Actualmente es la Vice Presidenta de Acento Neutral y Desarrollo Actoral para la cadena de televisión Telemundo.

Rinko Kikuchi (Chieko)
Rinko Kikuchi nació el 6 de enero de 1981 en Kanagawa. Inició su carrera de modelaje y actuación a los quince años con su nombre real, Yuriko Kikuchi. Se cambió el nombre artístico a Rinko en mayo de 2004.
Hizo su debut cinematográfico en Ikitai en 1999 , dirigida por Kaneto Shindo. Desde entonces, le ha agregado más de doce películas y comerciales de televisión a su currículum. Tuvo una actuación particularmente impresionante en Hole Of The Sky (2002) dirigida por Kazuyoshi Kumakiri y en Tori/Kokorono Katana (2004) bajo la dirección de Tadanobu Asano.
Kikuchi también actuó en The Taste of Tea, dirigida por Katsuhito Ishii, la cual fue seleccionada por el 57avo Festival de Cine de Cannes en el 2004. En Funky Forest-The First Contact (2005) fue dirigida por Funky Forest (Katsuhito Ishii/Shunichiro Miki/A N I K I) y personificó a la presidenta de la clase, mostrando su lado cómico.
Babel es su primera aparición en una película estadounidense.

Elle Fanning (Debbie)
Elle Fanning ha aparecido en casi diez películas en menos de cinco años como actriz. Fanning fue aclamada por su actuación junto a Sean Penn, Michelle Pfeiffer y Dakota Fanning, su hermana mayor, en Yo Soy Sam. Después la vimos en la miniserie producida por Steven Spielberg Taken y en las películas La Guardería De Papá, Detrás De La Puerta, El Perro Sonriente, Day 73 With Sarah y I Want Someone To Eat Cheese With. Elle también ha actuado en capítulos de las series de televisión CSI: NY, CSI: Miami y Judging Amy. Actuó como invitada especial en House y prestó su voz al personaje protagónico en My Neighbor Totoro.
Elle completó recientemente la filmación de la miniserie Lost Room junto a Peter Krause.
 

SOBRE LOS REALIZADORES CINEMATOGRÁFICOS

Alejandro González Iñárritu (Director/Productor)
El director, productor, co-escritor ALEJANDRO GONZÁLEZ IÑÁRRITU es hijo de Héctor y Luz-María, esposo de Maria Eladia y padre de Maria Eladia y Eliseo.
González Iñárritu irrumpió en la escena fílmica internacional en el 2000 debutando con Amores Perros, una película mexicana que fue aclamada y triunfó en todo el mundo, al tiempo que también indicaba la llegada de un realizador cinematográfico único. Amores Perros fue nominada al Oscar® y al Globo de Oro como Mejor Película Extranjera y fue la película más premiada en el 2001, incluyendo el premio de la Academia Británica de Cine y Televisión y premios en los festivales de cine de Tokio, Sao Paulo, Edimburgo, San Sebastián y Toronto. La siguiente realización de González Iñárritu fue 21 Gramos, la cual concibió, dirigió y produjo, protagonizada por Sean Penn, Benicio del Toro y Naomi Watts. Tanto Del Toro como Watts recibieron nominaciones al Oscar® por sus actuaciones en la producción y Penn ganó el Premio del Jurado como Mejor Actor en el Festival de Cine de Venecia.
González Iñárritu escribió, dirigió y produjo dos cortometrajes en 2001 y 2002. Powder Keg, un cortometraje que fue parte de la campaña publicitaria de BMW que también incluyó a los directores Wong Kar-Wai, Ang Lee, Guy Richie y John Frankenheimer y ganó el Premio Cyber Lion Grand Prix en Cannes en 2002 y tres Premios Clio. Su segundo cortometraje, Darkness, fue incluido en la película formada por diversos segmentos 11’09”01, que recibió una nominación al Premio César e incluía a realizadores cinematográficos como Ken Loach, Samira Malhmalbaf, Claude Lelouch y Shohei Imamura.
Nacido en la Ciudad de México en 1963, González Iñárritu comenzó su carrera en 1986 como presentador de un programa de música ecléctica en WFM, una estación de radio muy conocida en México. Utilizó su amplio conocimiento musical y su gran talento al contar historias para componer música para películas mexicanas. También estudió teatro y es un cineasta autodidacta. González Iñárritu vive en Los Ángeles con su esposa y sus dos hijos.

Guillermo Arriaga (Escritor)
Conocido por sus complejas estructuras narrativas, historias intensas y personajes llenos de contradicciones y humanismo, Guillermo Arriaga escribió los guiones originales de 21 Gramos y Amores Perros y fue productor asociado en ambas películas. Arriaga ganó la Palma de Oro al Mejor Libreto en el Festival de Cine de Cannes de 2005 por Los Tres Entierros De Melquiades Estrada, una película dirigida y protagonizada por Tommy Lee Jones. Más recientemente,

terminó la adaptación cinematográfica de El Búfalo De La Noche, basada en su novela del mismo nombre, la cual producirá.
Arriaga es el autor de tres novelas, La Brigada De La Guillotina, Un Dulce Aroma A Muerte y El Búfalo De La Noche y de un libro de historias cortas llamado Retorno 201. Sus escritos, que se han publicado en muchos idiomas, han recibido elogios de la crítica y los lectores de todo el mundo.
Nacido y criado en la Ciudad de México, Arriaga también ha dirigido, producido y escrito cortometrajes, documentales, series de televisión, comerciales para radio y televisión y ha sido profesor universitario por más de 25 años.

Jon Kilik (Productor)
Uno de los productores independientes más importantes de la Ciudad de Nueva York, Jon Kilik ha trabajado con una amplia gama de cineastas. Fue el productor de doce de las películas de Spike Lee, trabajando con él desde Haz Lo Correcto. Entre sus siguientes películas juntos se encuentran Malcolm X, Clockers: Hermanos De Sangre, No Perdonarás y La Hora 25.
Kilik ha producido dos películas dirigidas por Tim Robbins, Pena De Muerte, ganadora de un Oscar® y Abajo El Telón/Craddle Will Rock, sobre el mundo teatral en el Nueva York de 1930. También produjo dos películas dirigidas por Julian Schnabel, Basquiat (protagonizada por Jeffrey Wright como el artista Jean-Michel Basquiat) y Antes De Que Anochezca, por la cual Javier Bardem recibió una nominación al Oscar® como Mejor Actor.
Otras películas de sus películas como productor incluyen El Desafío de Robert De Niro la premiada Pleasantville de Gary Ross, Pollock, ganadora de un Oscar®, de Ed Harris; Skins de Chris Eyre, Alexander de Oliver Stone y la ganadora del Gran Premio de Cannes, Flores Rotas de Jim Jarmusch.
Steve Golin (Productor)
El productor Steve Golin es fundador y director ejecutivo de Anonymous Content, una compañía de desarrollo multimedia, producción y manejo de talento. La compañía vuelve a reunir a Golin con directores como David Fincher, Neil LaBute, David Kellogg, Gore Verbinski y Mark Romanek, quienes trabajaron con Golin en su empresa anterior, Propaganda Films. Golin ha producido películas como Eterno Resplandor De Una Mente Sin Recuerdos, Como Si Fuera La Primera Vez, Un Vuelco Del Corazón, La Enfermera Betty, ¿Quieres Ser John Malkovich?, In The Land Of Women. Algunas películas anunciadas recientemente que serán producidas por Golin incluyen Rendition, Dead I Well May Be y Pattern Recognition.
Golin ha convertido al área comercial de la compañía en una desarrolladora y productora importante de comerciales y campañas para Nike, Intel, Citibank, United Airlines, Ford, Audi, Coca-Cola y Pepsi. Su departamento de videos musicales ha producido proyectos para Radiohead, Prince, Nine Inch Nails, Jay-Z y Beck, entre otros.
Anteriormente, como co-fundador y presidente de Propaganda Films, Golin ayudó en su crecimiento profesional a algunos cineastas como Michael Bay, Spike Jonze, Dom Sena, Simon West y Antoine Fuqua. Produjo películas como Return To Paradise, Más Allá Del Destino, El Juego, Retrato Íntimo De Una Dama, Los Hijos De La Calle, Truth Or Dare y Wild At Heart. Golin también supervisó el desarrollo y la producción de populares programas de televisión como Beverly Hills 90210, Picos Gemelos y Tales of the City. Golin ayudó a convertir a Propaganda en la compañía de videos musicales y de producción comercial más grande del mundo, ganando más Premios de Video MTV y Palmas de Oro en Cannes que cualquier otra compañía de producción con artistas que incluyen a Los Rolling Stones, David Bowie, Michael Jackson, Los Red Hot Chili Peppers, Bonnie Raitt, George Michael y Madonna.

Rodrigo Prieto. ASC, AMC (Director de Fotografía)
Rodrigo Prieto nació en la Ciudad de México, donde estudió en el Centro de Capacitación Cinematográfica. Inició su carrera como director de fotografía en comerciales de televisión a los 21 años. Comenzó a filmar películas incluyendo Sobrenatural de Daniel Gruener y Un Embrujo de Carlos Carrera, ambas ganadoras del Ariel a la Mejor Fotografía (Premio de la Academia Mexicana). Un embrujo también se llevó la Concha de Plata a la mejor fotografía en el Festival de Cine de San Sebastián en 1998. Filmando comerciales, conoció a Alejandro González Iñárritu, quien le ofreció que fuera el director de fotografía de su primera realización, Amores Perros.
Amores Perros colocó al director de fotografía Rodrigo Prieto en la mira de la comunidad cinematográfica mundial. Su trabajo en la realización le ganó diversos reconocimientos, incluyendo otro Ariel y el Premio Golden Frog en el Camerimage International Film Festival of the Art of Cinematography.
Sus siguientes películas como director de fotografía incluyen Pecado Original de Michael Cristofer, Frida de Julie Taymor (por la cual fue nominado por sus colegas para el Premio de la Sociedad Americana de Directores de Fotografía), 8 Mile-La calle de las Ilusiones de Curtis Hanson, La Hora 25 de Spike Lee y 21 Gramos, la película de González Iñárritu ganadora de varios premios, así como su colaboración más reciente, Babel.
Prieto viajó a Cuba con el director Oliver Stone para filmar Comandante, un documental sobre Fidel Castro.

Posteriormente, los dos fueron al Medio Oriente a filmar Persona Non Grata, un documental sobre el conflicto entre Israel y Palestina. Su siguiente trabajo juntos fue la película épica Alexander, por la cual Prieto fue obtuvo el Premio Silver Frog en el Camerimage Internacional Film Festival of the Art of Cinematography.
Luego trabajó con el director Ang Lee en Brokeback Mountain-Secreto en la Montaña, recibiendo una nominación al Oscar® a la Mejor Fotografía, al premio de la Academia Británica de Cine y Televisión y al premio de la Sociedad Americana de Directores de Fotografía y ganando el premio de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago 2006, de la Asociación de Cine de Dallas-Fort Worth 2005, del Círculo de Críticos de Cine de Florida en 2006 y el de la Sociedad de Críticos de Cine de Phoenix en 2005.
Recientemente filmó la nueva realización de Ang Lee en Lust, Caution en China.

Brigitte Broch (Diseñadora de Producción)
Brigitte Broch, diseñadora de producción ganadora de varios premios, ha trabajado con González Iñárritu en Amores Perros y 21 Gramos. Ha sido la diseñadora de producción de las películas Amapola, Lucía Lucía, Las Mujeres Verdaderas Tienen Curvas y The Hire, Powder Keg. Broch, nacida en Alemania, quien vive y trabaja en la Ciudad de México, ganó el Oscar® por Moulin Rouge!-Amor En Rojo y ha sido nominada por su labor en Romeo + Julieta De William Shakespeare (1996). Fue diseñadora de producción en la miniserie Fidel y fue nominada para un Ariel en México por la película Sexo, Pudor Y Lágrimas. Otros de sus créditos cinematográficos incluyen Amber, La Hija De Puma, Ella Me Odia y Cronos.
Stephen Mirrione. A.C.E. (Editor Fílmico)
Babel es la segunda ocasión que Mirrione colabora con el director Alejandro González Iñárritu. Por su labor en la misma, Mirrione obtuvo el Premio Vulcain Artist-Technician en el Festival de Cine de Cannes en 2006. Por su primera película con González Iñárritu, 21 Gramos, recibio una nominación al premio de la Academia Británica de Cine y Televisión en 2004.
En el 2006, su colaboración con George Clooney en la aclamada Buenas Noches, Buena Suerte, le ganó nominaciones al premio de la Academia Británica de Cine y Televisión y al premio de los Editores de Cine Estadounidense. También editó el debut de Clooney como director, Confesiones De Una Mente Peligrosa."
Mirrione obtuvo el Oscar® por Traffic en 2001. Fue su primer colaboración con el director Steven Soderbergh,

para quien también editó La Gran Estafa y La Nueva Gran Estafa. Mirrione reicentemente editó Ocean's Thirteen para Soderbergh.
Otros de sus créditos cinematográficos incluyen Criminales de Gregory Jacobs, dos películas para el director Jill Sprecher, Clockwaters y "Vidas Contadas, así como Viviendo Sin Límites/Go y Swingers/Una Tonada de Amor/Dos Torpes Galanes de Doug Liman.

Gustavo Santaolalla (Compositor)
El aclamado compositor Gustavo Santaolalla ganó su primer Oscar® por la partitura musical original de la película Brokeback Mountain-Secreto En La Montaña. También fue nominado a dos Globos de Oro por la misma realización; uno por Mejor Música Original para una Película y otro por Mejor Canción Original, ganando el Globo de Oro en la última categoría..
Santaolalla ha sido el compositor de la música para las dos películas anteriores de González Iñárritu, 21 Gramos y Amores Perros y también para producciones como Tierra Fría y Diarios De Motocicleta. Una de las canciones de Santaolalla fue escuchada en El Informante, de Michael Mann.
Nacido en Buenos Aires, Argentina, Santaolalla ganó numerosos premios por su trabajo en Diarios De Motocicleta incluyendo un Cóndor de Plata de la Asociación de Críticos de Cine Argentinos por Mejor Música, un premio de la Academia Británica de Cine y Televisión y un premio Clarin Entertainment.