"PARANOID PARK"

de Gus Van Sant

GUS VAN SANT, GALARDONADO EN CANNES CON EL PREMIO 60 ANIVERSARIO

Transeuropa Video Entertainment presenta en DVD el film PARANOID PARK
dirigido por Gus Van Sant, siendo este su largometraje (integral) número doce, de los cuales recordamos títulos como “Marginados” (mas conocida como “Drugstore Cowboy”), “Mi mundo privado”, “Todo por un sueño”, “En busca del destino”, y entre otros “Elefante”. El casting fue enteramente con actores no profesionales y se hizo a través de la página web MySpace.com. La película fue rodada en locaciones de Pórtland, Estado de Oregon; en varios formatos desde 35mm. a Super 8 por el director de fotografía habitual de Wong Kar Wai. Recibió el Premio 60 Aniversario en el Festival de Cine de Cannes un galardón especial que se entrega cada cinco años. Y el Premio a la producción (Neil Kopp) de los Independent Spirit Awards (California, EUA).
En Portland, un skater de 16 años asesina de forma accidental al guarda de seguridad del parque dónde practica habitualmente con su monopatín, el Paranoid Park, uno de los lugares más peligrosos de la ciudad. A partir de ese momento la confusión se apoderará de su existencia y se verá acosado incansablemente por los remordimientos de la culpabilidad. Pero los auténticos problemas comenzarán a multiplicarse cuando las investigaciones apunten hacia él y el cerco entorno a él se estreche cada vez más. Alex es un adolescente aficionado al monopatín que accidentalmente mata a un guardia de seguridad en los alrededores de Paranoid Park, un parque público conflictivo de Portland. Él decide no comentar nada a nadie.
Gus Van Sant nació el 24 de julio de 1952 en Louisville, Kentucky. Alguna vez trabajó como asistente de Roger Corman. Confiesa que su director favorito es Stanley Kubrick. Ha dirigido varios videoclips de la banda Red Hot Chili Peppers, Elton John y David Bowie. Su filmografía completa es la siguiente: 1982: “The Discipline of D.E. (Corto). 1985: MALA NOCHE. 1987: “Ken Death Gets Out of Jail” (Corto). 1987: “My New Friend” (Corto). 1987: “Five Ways to Kill Yourself” (Corto). 1989: MARGINADOS. 1991: “Thanksgiving Prayer” (Corto). 1991: MI MUNDO PRIVADO. 1994: LAS MUJERES TAMBIEN SE PONEN TRISTES. 1995: TODO POR UN SUEÑO. 1996: “Four Boys in a Volvo” (Corto). 1997: “Ballad of the Skeletons” (Corto). 1998: EN BUSCA DEL DESTINO. 1999: PSICOSIS. 2001: DESCUBRIENDO A FORRESTER. 2002: GERRY. 2003: ELEFANTE. 2005: LOS ULTIMOS DIAS. 2006: PARIS JE T’AIME (Episodio "Le Marais"). 2007: CHACUN SON CINEMA (Episodio "First Kiss"). 2007: PARANOID PARK. 2008: 8 (Episodio "Mansion on the hill"), y 2008: MILK.
 

ENTREVISTA A GUS VAN SANT

¿Qué fue lo que lo atrajo de la novela?
Varias cosas. Que transcurriera en Portland, que es mi ciudad natal y donde filmé mis primeras películas. Que el protagonista fuera amateur, lo cual lo convertía de algún modo en un marginal, con respecto a los profesionales del skate. También me interesó la circunstancia que la novela describe, particularmente sofocante.

Los chicos al margen son todo un tema para usted, ¿no?
Es verdad que la mayoría de mis películas están protagonizadas por chicos así, pero lo que más me interesa son sus familias. Sucede que soy hijo único, y siempre me atrajeron las familias con muchos hijos. De hecho, solía integrarme, medio informalmente, a las de mis amigos. Tal vez por eso en mis películas aparecen familias temporarias, integradas por chicos que están como perdidos.

En varios de sus films, los actores son aficionados.
Me gusta trabajar con actores no profesionales porque no necesitan construir las emociones, les brotan solas. Yo busco la emoción en la realidad.

¿Prefiere el cine de entretenimiento de Hollywood tipo “En busca del destino” o “Descubriendo a Forrester”o las experiencias independientes?
Esas películas fueron toda una experiencia, una aventura como todas mis películas. Para mí el cine es un experimento, bien sea etiquetado como comercial o como indie.
Entonces, no renuncia a entretener a los espectadores.
Claro que no. Yo también busco la aprobación del público, lo que pasa es que yo les ofrezco otro tipo de entretenimiento, películas que pueden ser incluso más entretenidas que las convencionales. Supongo que hago un cine apto para quien está harto de ver siempre lo mismo. Dicen que mi cine es abstracto pero la abstracción también puede ser diversión.
Aunque no juzgue, aunque no disponga de explicaciones.
No es mi función. Y, ¿por qué iba a tener que explicar algo si para una misma cosa hay un millón de explicaciones posibles? No me interesa, no me voy a complicar la vida tratando de dar respuestas.