EL ELENCO

ASA BUTTERFIELD (BRUNO) nació el 1 de abril de 1997 en Islington, Londres. Asiste a clases de teatro una vez por semana después de la escuela en el Young Actors Theatre. También es un músico entusiasta y toca el piano (muy bien) y la guitarra (no tan bien). Le gusta cantar y grabó una canción en 2003, que entró en el XFM’s Rock School. Ganó una guitarra Fender y su tema se escuchó en la radio. Tiene dos gatos y un hermano mayor, Morgan, con quien juega un montón de juegos, entre los que prefiere los de lucha. Durante el largo receso de verano sus vacaciones favoritas son las que pasa con sus primos y su hermano nadando todo el día. Antes de EL NIÑO CON EL PIJAMA DE RAYAS Butterfield había interpretado papeles pequeños en dos películas: Son of Rambow y After Thomas. Podemos verlo al joven Butterfield en la portada de Better than Working, una autobiografía de Patrick Skene Catling.

JACK SCANLON (SHMUEL) nació el 6 de agosto de 1998 en Canterbury. Es el mayor de dos hermanos y vive en la ciudad costera de Deal, Kent. Scanlonasiste a la escuela Warden House Primary y su materia favorita es jugar. Es un entusiasta seguidor de la Conference League Aldershot Town FC y disfruta viendo los partidos. Es un Cub Scout y dice que le gustaría ser actor cuando sea grande. Siempre ha estado interesado en el teatro y el canto y en su escuela forma parte del grupo de “cantantes talentosos”. Asiste a The Bigfoot Drama Academy los sábados y acaba de terminar un cortometraje con estudiantes de Cine en la Christchurch University, Canterbury. EL NIÑO CON EL PIJAMA DE RAYAS es el primer largometraje de Jack.

AMBER BEATTIE (GRETEL) nació en Londres y es la hija del medio de su familia. Asiste al Stoke Newington Arts and Media College donde pertenece al consejo escolar. El año pasado ganó un premio Jack Petchey por su compromiso en un proyecto del consejo escolar de la comunidad. Beattie es muy atlética: nada en un club local, es miembro del equipo de cross-country de su escuela y fue recientemente ganadora de un evento interescolar. Le gusta escalar, ¡y se sube a menudo hasta la punta de árboles altos antes de que sus padres sepan donde está! También le encanta montar su pony. Sus materias preferidas son inglés y Teatro y también ha ganado premios en la escuela por su escritura imaginativa. Toca la flauta en la orquesta de la escuela y canta en el coro.
El primer compromiso profesional de Beattie fue como un Tiddlypeep en "The Hoobs", una producción de Jim Henson para el Canal 4. Desde entonces ha participado en un comercial de Weetabix, ha sido la protagonista de un cortometraje para cine y televisión de Beaconsfield en la escuela y tuvo un papel secundario en una reciente miniserie de televisión de la BBC llamada "Empathy".

DAVID THEWLIS (PADRE) es sin duda uno de los de los actores británicos más versátiles. Su primer film aclamado por la crítica y por el público fue Naked de Mike Leigh donde realiza una magnifica interpretación. Sus otros créditos más recientes incluyen, Veronika Decides to Die dirigida por Emily Young, interpreta al profesor Lupine en Harry Potter and the Half Blood Prince y Harry Potter and the Order of the Phoenix de David Yates, The Inner Life of Martin Frost de Paul Auster, The Omen de John Moore, All the Invisible Children de Jordania Scott, The New World de Terrence Malick, The Kingdom of Heaven de Ridley Scott, Harry Potter and the Prisoner of Azkaban de Alfonso Cuaron, Timeline de Richard Donner, Gangster No. 1 de Paul McGuigan, Whatever Happened to Harold Smith? de Peter Hewitt, Besieged de Bernardo Bertolucci, The Big Lebowski de los hermanos Cohen, Seven Years in Tibet de Jean Jaques Annaud y The Island of Dr Moreau de John Frankenheimer. Otros créditos de cine incluyen: Total Eclipse de Agnieszka Holland, Dragonheart de Rob Cohen, Restoration de Mike Hoffman, Black Beauty de Caroline Thompson, The Trial de David Jones , Resurrected de Paul Greengrass, Vroom de Beeban Kidron, Divorcing Jack de David Caffrey y Short and Curlies y Life is Sweet ambas de Mike Leigh.
Entre los créditos de Thewlis en televisión están: los papeles de Joe y Harry en “The Street” (por el que ha sido nominado como Mejor Actor de Reparto en la Categoría de Serie Dramática para televisión en el Monte Carlo TV Festival de 2008) “Dinotopia”, “Endgame”, “Dandelion Dead”, la galardonada “Prime Suspect III”, “Frank Stubbs”, “Journey to Knock”, “Filipino Dreamgirls”, “Skulduggery”, “A Bit of a Do”, “Road”, “Oranges Are Not the Only Fruit” y “The Singing Detective” junto a Michael Gambon.
Además de su trabajo en cine y televisión, Thewlis ha protagonizado en teatro The Sea de Sam Mendes en el Royal National Theatre, Ice Cream de Max Stafford-Clark en el Royal Court, Buddy Holly en el Regal en Greenwich, Ruffian on the stairs yThe Woolley en Farnham y Lady and the Clarinet en el Kings Head.
Thewlis también es conocido por su trabajo como director; en 2007 dirigió su largometraje Cheeky, que también escribió y protagonizó, y fue comercializado por Guerrilla Pictures. En 1996 escribió y dirigió su cortometraje Hello, Hello, Hello que fue nominado para un premio BAFTA al Mejor Cortometraje. Su primera novela “The Late Hector Kipling” se publicó en 2007 y fue bien recibida por la crítica.

VERA FARMIGA (MADRE) Después de una serie de elogios por sus actuaciones en la valiente película de cine independiente en Down to the Bone y también en Breaking and Entering con su espectacular interpretación de Oana, la vimos recientemente en el drama policial de Martin Scorsese ganador del premio de la Academia The Departed que protagoniza junto a Matt Damon, Leonardo DiCaprio y Jack Nicholson, el thriller independiente Joshua y en In Tranzit junto a John Malkovich. Farmiga filmó recientemente la historia de amor Never Forever, Running Scared de Wayne Kramer y protagonizó Quid Pro Quo. Ganó el premio a la Mejor Actriz otorgado por Los Angeles Film Critics’ Association por su actuación en la película independiente Down to the Bone, un drama revelador sobre una agotada madre trabajadora que queda atrapada por la adicción a las drogas. Farmiga también ganó premios a la Mejor Actriz en el Sundance Film Festival y en el Marrakech Film Festival y una nominación al premio Independent Spirit. Interpretó a la ex-novia de Liev Schreiber en The Manchurian Candidate junto a Meryl Streep. Otros de sus créditos incluyen: Dummy, Love in the Time of Money, Fifteen Minutes, Autumn in New York y The Opportunists. Farmiga nació en Nueva Jersey y vive actualmente en Nueva York.

RICHARD JOHNSON (ABUELO) nació en Upminster, Essex y es un distinguido actor, escritor y productor. Johnson se formó en la Royal Academy of Dramatic Arts (RADA) en Londres e hizo su primera aparición profesional en el teatro con la compañía de Sir John Gielgud. Durante la Segunda Guerra Mundial sirvió en la Marina e hizo su debut en el cine en 1951. El éxito más grande de Johnson como actor de cine llegó con The Haunting y como Bulldog Drummond en 1966 en Deadlier Than the Male y en 1969 con Some Girls Do It. También participó en varias películas italianas como: el clásico de culto de Lucio Fulci Zombie 2. Durante la década de 1970 trabajó en la Royal Shakespeare Company e interpretó a Marc Anthony en Anthony and Cleopatra y a Cymbeline en 1982. Johnson participa en cine y televisión, a menudo en dramas históricos, actúa en teatro en el West End y da conferencias sobre Shakespeare. La segunda esposa de Johnson fue la actriz de Hollywood Kim Novak con quien participó en la película de 1965 The Amorous Adventures of Moll Flanders. Algunos de los créditos más notables de Johnson son: Lara Croft: Tomb Raider, Scoop, Diving In, Lady Jane, Zombie, Screamers, A Nightingale Sang in Berkeley Square y Julius Caesar. En televisión sus créditos incluyen: “The Raven”, “Waking the Dead”, “Midsomer Murders” ,“Doc Martin” , “The Robinsons”, The Royal”, “Happy Days”, “Tales from the Crypt”, “A Man for All Seasons”, “Murder She Wrote” y “Pride and Prejudice”.


SHEILA HANCOCK (ABUELA) nació en la Isla de Wight. Asistió a la escuela Dartford County Grammar y a la Royal Academy of Dramatic Arts (RADA) en Londres. Se incorporó al taller de teatro de Joan Littlewood y desde entonces apareció en más de cuarenta películas y programas de televisión. Sus créditos cinematográficos incluyen: Cary on Leo (1964) y Three Men and a Little Lady. En 1978 actuó en el escenario del West End como Miss Hannigan en el elenco original de Londres del hit musical Annie (1990). Desde octubre de 2006 interpreta el papel de Fraulein Schneider en la reedición de West End de la exitosa comedia musical Cabaret en el Lyric Theatre. En 2007, ganó un premio Olivier a la Mejor Actriz de Reparto en un Musical por Cabaret. También recibió un premio OBE en 1974.
Los créditos de Hancock en televisión incluyen: “Have I Got News For You”, “Room 101”, “Doctor Who”, “Call My Bluff” y “EastEnders”, donde interpretó a Barbara Owen. In 2006 interpretó a Junie Taylor, la hermana de conocido personaje Joannie “Nan” Taylor en “The Catherine Tate Show.” También ha trabajado en radio con numerosas participaciones en “Just a Minute” a partir de la década de 1960. Hancock fue nominada al Premio BAFTA a la Mejor Actriz Principal en 2002 por su estelar actuación en The Russian Bride y de nuevo en 2003 por su papel en la serie de televisión “Bedtime”.
Hancock estuvo casada con el actor Alec Ross desde 1954 hasta su muerte en 1971. En 1973 se casó con el actor John Thaw, quien falleció en 2002. Su exitosa biografía The Two of Us: My Life with John Thaw fue publicada en 2004.

RUPERT FRIEND (Teniente KOTLER) se formó en la Webber Douglas Academy of Dramatic Art en Londres. Fue nombrado "nuevo talento sobresaliente" en el 2005 en los premios Satellite. Su interpretación más notable hasta la fecha es la del señor Wickham en la adaptación de 2005 de Pride and Prejudice junto a Keira Knightly y dirigida por Joe Wright. Trabajó con Johnny Depp en The Libertine y junto a Dame Joan Plowright, en Mrs Palfrey at the Claremont.
Entre sus créditos de cine están: Decameron: Angels and Virgins, The Last Legion, Outlaw, Merchant of Venice, Jolene, Moon and the Stars, Virgin Territory, Sex, Lies and Cyberspace y Babe-B Movie. En el teatro Friend trabajó en la producción de Kassandra de Fringe First Edinburgh Festival dirigida por Sebastián Fernández-Armesto. Recientemente ha terminado de filmar Cheri, dirigida por Stephen Frears (adaptación de la novela de Collette) y pronto será visto en Young Victoria, donde interpreta el Príncipe Alberto junto a Emily Blunt como Victoria.

DAVID HAYMAN (PAVEL) nació en 1950 y es un actor escocés de cine y televisión y un director de gran éxito. Hayman estudió en la Royal Scottish Academy of Music and Drama en Glasgow. Comenzó su carrera como actor en el teatro Citizens de su ciudad, desempeñando una gran variedad de papeles, entre ellos a Hamlet, a Figaro y a Al Capone. Obtuvo reconocimiento a nivel nacional por su notoria interpretación de un convicto de la prisión Barlinie convertido en escultor, Jimmy Boyle, en la película A Sense of Freedom. Después de esta película se centró en la interpretación de personajes de carácter más que en los protagónicos. Su larga lista de créditos en cine incluye actuaciones junto a Pierce Brosnan en The Tailor of Panama, a Bruce Willis en The Jackal y a Kevin Spacey en Ordinary Decent Criminals.
Hayman es también conocido por sus participaciones en televisión, principalmente como el Inspector Michael Walker en “Trial & Retribution” de Lynda La Plante. Sus créditos como actor incluyen: A Shot in the West, Trial & Retribution, X: Sins of the Father, Where the Truth Lies, Rag Tale, Fuse, The Wild Dogs, The Last Great Wilderness, Vertical Limit y The Jackal. Los créditos de Hayman como director son: Harbour Lights, The Near Room, Finney, Cardiac Arrest, The Hawk, A Woman Guided by Adultery, Black and Blue, Firm Friends y Silent Scream.
Hayman fue galardonado con la medalla de oro del Ayuntamiento de Glasgow en 1992 por sus servicios excepcionales a las artes escénicas. En 2001 fundó la sociedad de caridad Spirit Aid de ayuda humanitaria que se dedica a los niños del mundo cuyas vidas han sido devastadas por la guerra, el genocidio, la pobreza, el abuso o la falta de oportunidades en los Estados Unidos y en el extranjero. Hayman es actualmente el Jefe de Operaciones de los proyectos de ayuda humanitaria a Kosovo, Guinea-Bissau, Afganistán, Sri Lanka, Camboya y Sudáfrica.

JIM NORTON (HERR LISZT) nació 4 de enero de 1938. Es un actor irlandés que frecuentemente interpreta a sacerdotes, el más notable fue el Obispo Brennan en la comedia Father Ted. También interpretó a Albert Einstein en dos episodios de Star Trek: The Next Generation y a Ombuds Wellington, un juez, y al Dr Lazarenn, un médico Markab, en Babylon 5. Además, ha grabado el libro de James Joyce Ulysses completo para Naxos Audio. Norton es el protagonista de la película Memoirs of an Invisible Man, junto a Chevy Chase, de 1992. También prestó su voz a Major Kennet para la serie animada "Doctor Who" del 2003 y en “Scream of the Shalka.” En 2004, participó en la gira de The Pillowman con producción de Martin McDonagh. En 2006 y 2007 interpretó a Richard Harkin en The Seafarer de Conor McPherson en The National Theatre, labor por la que ganó en 2007 el premio Olivier al Mejor Actor de Reparto. El 11 de mayo de 2007, Norton fue galardonado con el premio Leyend en el festival Elk Acting en Dundonald, Belfast. Lamentablemente Norton no había asistido ¡ya que no esperaba ganar!
Algunos de sus créditos en televisión créditos incluyen: “Driving Lessons,” “Oyster Farm”, “Conspiracy of Silence”, “Boxed”, “On the Nose”, “Mad About Mambo”, “American History X”, “Sunset Heights”, “Into the West”, “Straw Dogs”, “Alfred the Great” y "Harry Potter and the Chamber of Secrets”. Norton ha aparecido como él mismo en “The Tonight Show with Jay Leno”, “Porno Valley” y como conductor en “Modern World: The Ten Great Writers”.


CARA HORGAN (MARIA) es una actriz relativamente nueva, quien comenzó a actuar en obras marginales en pequeños teatros antes de llegar a su primer compromiso profesional en The Libertine, con Johnny Depp y Samantha Morton.
Desde entonces Horgan ha trabajado mucho en dramas de televisión que incluyen papeles principales en "The Rotter's Club" (BBC) y "Afterlife" (ITV), así como en "The Romantics" (BBC), "Jane Eyre" (BBC), "Fallen Angel" (ITV), “Silent Witness” (ITV), y "Peep Show" (Talkback Thames). Está trabajando en la serie de comedia "Ladies and Gentlemen" (Talkback Thames).



EL AUTOR DE THE BOY IN THE STRIPED PYJAMAS

John Boyne nació en Dublín, Irlanda, en 1971. Estudió Literatura Inglesa en el Trinity College de Dublín y Escritura Creativa en la Universidad de East Anglia, Norwich, donde fue galardonado con el premio Curtis Brown al mejor escritor estudiante de ese año.
Sus primeros trabajos fueron en su mayoría cuentos, el primero de los cuales fue publicado por New Irish Writing y fue seleccionado para el premio Hennessy Literary en Irlanda. Ha publicado otras cinco novelas: The Thief of Time (2000) que nos cuenta la historia de Matthieu Zela, un hombre que no puede envejecer; The Congress of Rough Riders (2001) es un racconto de la vida de Buffalo Bill Cody, contada por su tataranieto en la ficción, William. Crippen (2004) relata el famoso asesinato de 1910 y fue elegido por el Borders' New Voices en los Estados Unidos. Next of Kin (2006) es un drama psicológico al estilo de Patricia Highsmith, basado en los sucesos de la crisis de la abdicación en Inglaterra en 1936. Mutiny on the Bounty (2008) es un fresco relato de la historia del Bounty vista desde los ojos de un grumete de catorce años de edad.
Su novela The Boy in the Striped Pyjamas se publicó a principios de 2006 y rápidamente atrapó al público internacional de niños y adultos. En Irlanda ganó dos premios Irish Book: el Children's Book of the Year y el People's Choice Book of the Year. Fue incluido en las listas de muchos premios internacionales: el premio Children’s Book de Ottakar (Reino Unido), el premio British Book (Reino Unido), el premio Paolo Ungari (Italia) y el premio Borders' Original Voices de los Estados Unidos. Hasta finales de abril de 2007 ocupó durante 44 semanas el puesto número uno en las listas de libros más vendidos en Irlanda. Estuvo entre los 10 libros más vendidos en el Reino Unido y muchos países europeos, alcanzó el puesto número uno en Australia y fue también best-seller para el New York Times.
Boyne escribe regularmente para los diarios Irish Times y Sunday Tribune de Irlanda y ha contribuido con artículos en muchos otros periódicos y revistas. Sus novelas se publican en 28 idiomas. Vive en Dublín, donde está trabajando en su séptima novela.



REALIZADORES

DAVID HEYMAN - PRODUCTOR: Después de muchos años de trabajo en los Estados Unidos, David Heyman regresó al Reino Unido en 1997 para crear la empresa Heyday Films con el fin de aprovechar sus exclusivas relaciones tanto en los EE.UU. como en Europa para producir películas internacionales y programas de televisión.
Heyman se educó en Inglaterra y en los EE.UU. y comenzó su carrera como asistente de producción en Ragtime de Milos Forman y A Passage to India de David Lean. Fue a Los Angeles en 1986 para convertirse en Creativo de Warner Bros, donde trabajó en películas como Gorillas in the Mist y Goodfellas.
Siguió progresando hasta convertirse en vicepresidente de United Artists a fines de la década del 80 y posteriormente se embarcó como productor independiente e hizo varias películas: Juice de Ernest Dickenson protagonizada por Tupac Shakur y Omar Epps y el clásico de bajo presupuesto The Daytrippers dirigido por Greg Mottola con las estrellas Liev Schreiber, Parker Posey, Hope Davis, Stanley Tucci y Campbell Scott.
Desde su regreso al Reino Unido, Heyman produjo las cinco películas de Harry Potter. La quinta, Harry Potter and the Order of the Phoenix, fue estrenada el año pasado con un récord de taquilla en todo el mundo y la sexta se estrena en el 2009. Heyman también produjo Ravenous, dirigida por Antonia Bird y realizó la producción ejecutiva de Taking Lives protagonizada por Angelina Jolie y Ethan Hawke, así como la serie de televisión " Threshold" y la película "I Am Legend", protagonizada por Will Smith y dirigida por Francis Lawrence. Las próximas películas de Heyman son Is There Anybody There? protagonizada por Michael Caine y dirigida por John Crowley, y Yes Man protagonizada por Jim Carrey y dirigida por Peyton Reed. Sigue trabajando sobre una adaptación de la novela más vendida de Mark Haddon The Curious Incident of the Dog in the Night-time y en otros varios proyectos.
Heyman ganó el premio ShoWest's Producer of the Year en 2003 y se convirtió en el primer productor británico en recibir este elogio. En 2005 Harry Potter and the Prisoner of Azkaban ganó el premio Orange Film of the Year en el BAFTA.


MARK HERMAN – DIRECTOR, ESCRITOR Y PRODUCTOR EJECUTIVO: entró en la industria cinematográfica antes de cumplir los treinta años luego de formarse como animador en la National Film School de Inglaterra y de estudiar cine en Leeds Polytechnic, también en el Reino Unido. Su primer largometraje fue Blame It On the Bellboy una comedia acerca cambio de identidad protagonizada por Dudley Moore y Brian Brown.
Herman escribió y dirigió Brassed Off, un film que tuvo muy buena repercusión en la crítica, acerca de los miembros de una banda de músicos de una mina de carbón que luchan por sobrevivir ante la clausura de la mina local. Luego adaptó y dirigió Little Voice adaptación de la obra The Rise and Fall of Little Voice de Jim Cartwright protagonizada por Jane Horrocks, quien interpretó a una joven mujer cuyo único escape a la monotonía de su vida es imitar a los cantantes que su difunto padre admiraba.
Herman fue nominado a dos premios BAFTA al Mejor Guión por Little Voice y al Mejor Guión por Brassed Off. También fue nominado al premio British Independent Film al Mejor Guión por Purely Belter y ganó los premios Writers Guild of Great Britain al Mejor Guión y codiciado Cesar de Francia a la Mejor Película Extranjera por Brassed Off.
Más recientemente, Herman escribió y dirigió Purely Belter y Hope Springs.

ROSIE ALISON – COPRODCTORA: Después de estudiar en Oxford, Alison se unió al equipo de “South Bank Show”, la serie documental sobre arte de mayor duración de la televisión de Gran Bretaña. Fue productora y directora de documentales independientes durante más de diez años y trabajó en muchas películas de televisión sobre escritores, bailarines, actores y dramaturgos. Sus créditos incluyen: “The South Bank Show”, “Omnibus”, “Grand Designs” y “The Lipstick Years”. En 2001 pasó a la industria del cine cuando se unió a la empresa productora de David Heyman, Heyday Films, Ltd. Es Jefa de Desarrollo en la oficina de Reino Unido de Heyday Films, Ltd. y recientemente coprodujo la venidera Is There Anybody There? protagonizada por Michael Caine y dirigida por John Crowley.

MARY RICHARDS – PRODUCTORA: Richards tiene una larga e impresionante experiencia tanto en el cine y como en la industria de la televisión. Trabajó en la “Band of Brothers” de HBO, miniserie ganadora de un premio Emmy.
Sus otros créditos como productora incluyen: The Golden Age, Starter for Ten, Maybe Baby, Notting Hill, Elizabeth y The Borrowers. Además fue productora de Wimbledon y productora asociada en Richard III, supervisora de producción en Victory y Four Weddings and a Funeral y directora de producción en Being Human, Afraid of the Dark, A Kiss Before Dying, Memphis Belle y Madame Souzatska.

GABOR VARADI –COPRODUCTOR (HUNGRÍA): es uno de los fundadores de los Estudios Eurofilm KFT Hungría junto con su socio Peter Miskolczi. Cuenta con múltiples créditos como productor, director de producción, director de segunda unidad, director, asistente de dirección y actor, en una serie de películas y producciones televisivas. Entre la gran variedad de créditos de Varadi están: productor ejecutivo en Taxidermia, productor en Den de Lyons, productor en Last Run y supervisor de producción en Contaminated Man. Entre sus créditos televisivos pueden mencionarse la producción de Sniper 2, la producción asociada de Au Pair y la labor de primer asistente de dirección en A Connecticut Yankee in King Arthur’s Court.

PETER MISKOLCZI – COPRODUCTOR (HUNGRÍA): es uno de los fundadores de los Estudios Eurofilm KFT Hungría, junto a su socio Gabor Varadi. Miskolczi estudió en la Academia de Cine y Teatro de la Universidad Karl Marx de Economía y en el seminario de producción East-West en Londres. Es miembro de la asociación Hungarian Independent Producers y es el director de la Sundance Screenwriters’ Labs Programme de Europa Central. Entre sus créditos se cuentan las películas Taxidermia, Copying Beethoven, Velvet Side of Hell, The Headsman, Path of Light, Rosehill, After the Day Before, Sniper 2, Tactical Assault y la más reciente Paradise.

BENOIT DELHOMME – DIRECTOR DE FOTOGRAFIA: Los trabajos más recientes de fotografía de Delhomme fueron 1408 de Mike Hafstrom, Breaking and Entering de Anthony Minghella y Salomaybe? con Al Pacino, en la postproducción. Por su producción de la película de John Hillcoat de 2005, el largometraje The Proposition protagonizada por Ray Winston y Guy Pearce ganó el premio a la Mejor Fotografía de Film Critics of Australia, el premio a la Mejor Fotografía de Australian Film Institute y el premio a la Mejor Fotografía del Independent Film. Sus créditos en largometrajes incluyen: The Merchant of Venice junto al director Michael Radford protagonizada por Al Pacino, Joseph Fiennes y Jeremy Irons, Miss Julie para el director Mike Figgis, With or Without You para el director Michael Winterbottom, The Winslow Boy para David Mamet, Chacun Cherche son Chat y Un Air de Famille de Cédric Klapisch y L'Idole de Samantha Lang. En 1998 Delhomme fue nominado a un premio Cesar a la Mejor Fotografía por su trabajo en Artemisia y en 2001 fue galardonado con el Premio Especial del Jurado para Fotografía en el Chicago Internacional Film Festival por su trabajo en Ni Neibian Jidian. Anteriormente había ganado el premio a la Mejor Iluminación en el Chalon Festival por The Scent of Green Papaya de Tran Anh Hung para quien también grabó Cyclo ganadora del premio del Festival de Cine de Venecia, el León de Oro.

JAMES HORNER – MÚSICA: Horner es uno de los compositores más premiados del mundo. Obtuvo varios premios ASCAP de Música para Cine y Televisión que incluyen: Flightplan, A Beautiful Mind, Braveheart, Troy y Titanic. Fue merecedor del Premio de la Academia por Titanic, del premio de Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films por películas How the Grinch Stole Christmas, fue nominado al premio BAFTA, ganó el premio Broadcast Film Critics Association por Titanic, el premio de Chicago Film Critics Association por Titanic, el premio Golden Globe por Titanic, fue ganador del premio Grammy por Titanic y Glory, fue ganador del premio Satellite por A Beautiful Mind y Titanic. Horner comenzó a estudiar piano a los cinco años y se formó en el Royal College of Music de Londres antes de trasladarse a California en la década del 70. Después de recibir un título de licenciatura en música en la USC, logró un Master en la UCLA y enseñó teoría de la música allí. Más tarde completó su doctorado en Composición y Teoría musical en la UCLA.
Horner comenzó a hacer las bandas sonoras de las películas de los estudiantes del American Film Institute en la década de 1970, lo que le allanó el camino para hacer luego las bandas sonoras de películas de poca escala. Su primer proyecto grande, de alto perfil fue componer la música de Star Trek: The Wrath of Khan que daría lugar a muchas otras películas y le ofreció la oportunidad de trabajar junto artistas y orquestas de primer nivel como la Orquesta Sinfónica de Londres. Actualmente Horner tiene más de 75 proyectos a su nombre y ha trabajado con realizadores como George Lucas, Steven Spielberg, James Cameron, Oliver Stone y Ron Howard.
Horner se ha convertido en una voz de peso en el mundo de las bandas sonoras de cine. Además compuso una pieza de concierto clásica en la década del 80, llamada Spectral Shimmer que fue estrenada por la Orquesta Sinfónica de Indianápolis. Como muestra de las obras compuestas por Horner están: Apocalypto, All the King’s Men, The New World, The Legend of Zorro, The Forgotten, House of Sand and Fog, Beyond Borders, Windtalkers, Enemy At the Gate, The Perfect Storm, Deep Impact, Titanic y Braveheart.

MARTIN CHILDS – DISEÑADOR DE PRODUCCION: es un aclamado diseñador de producción. Ganó un premio de la Academia por Shakespeare in Love de John Madden en 1999 y fue nominado para otro premio Oscar por Quills de Phil Kaufman en 2001. Fue nominado para un premio BAFTA por sus trabajos para John Madden Mrs. Brown, Shakespeare in Love y Quills. Recientemente ha trabajado en Miss Potter de Chris Noonan y en The Lady in The Water de M. Night Shyamalan y Calendar Girls.
La formación de Childs como arquitecto lo llevó de diseñar casas de familia a trabajar en el departamento de diseño de la BBC, donde trabajó como director de arte en la película como Bleak House y Fortunes of War ambos diseñadas por Tim Harvey. Luego del trabajo free-lance con Harvey realizó Henry V, Peter’s Friends y Much Ado About Nothing de Kenneth Branagh. Supervisó la dirección artística de Frankenstein de Branagh, de The Portrait of a Lady de Jane Campion y de The Madness of King George de Sir Ken Adam dirigida por Nicolas Hytner.

ROD MCLEAN – DIRECTOR SUPERVISOR DE ARTE: es uno de los directores de arte y diseñadores de producción (se mueve muy cómodo en ambos roles) más requeridos del Reino Unido tiene más de 30 años en las industrias del cine y la televisión. Recibió grandes elogios por su destacada labor y numerosos honores por su contribución a una serie de memorables largometrajes. Sus créditos por su labor como director de arte en largometrajes incluyen: Inkheart, Thunderbirds, Love Actually, Enigma, The Beach, Star Wars: Episode I - The Phantom Menace, An Ideal Husband y Splitting Herís. Trabajó en el departamento de arte en distintos rubros en películas como Killing Me Softly, The Wings of the Dove y The Rachel Papers. Como diseñador de producción McLean trabajó en Roseanna’s Grave y Bernard and the Genies.

NATALIE WARD – DISEÑADORA DE VESTUARIO: es una requerida diseñadora de vestuario. Entre sus créditos se incluyen 1408 de Mikael Hafstrom, protagonizada por John Cusack y Samuel L. Jackson, Death At a Funeral de Frank Oz protagonizada por Matthew Macfadyen y Rupert Graves y Venus de Roger Michell protagonizada por Peter O'Toole. Previamente había trabajado con el director Roger Michell en Enduring Love y The Mother. Otros créditos son: Breaking and Entering de Anthony Minghella protagonizada por Jude Law, Juliette Binoche y Robin Wright Penn, Derailed de Mikael Hafstrom protagonizada por Jennifer Aniston y Clive Owens y de Michael Winterbottom Code 46”, 24 Hour Party People y Wonderland. También ha diseñado el vestuario de Intimacy de Patrice Chereau y Heartlands de Damien O'Donnell y trabajó en el departamento de guardarropas de Bridget Jones’ Diary, The Beach, Notting Hill, Elizabeth y I Want You.

MARESE LANGAN – MAQUILLAGE Y PELUQUERÍA: Langan ha diseñado tanto el peinado como el maquillaje de algunas de las principales estrellas de hoy en las películas más conocidas. En su extensa lista de créditos de cine y televisión están: A Mighty Heart, protagonizada por Angelina Jolie; Paradise, protagonizada por Charlotte Rampling y Sam Nelly; Funny Farm, protagonizada por Charles Dance; Troya protagonizada por Brad Pitt y Diane Kruger; Kingdom of Heaven, protagonizada por Liam Neeson y Orlando Bloom; Pirates of the Caribbean, protagonizada por Johnny Depp y Keira Knightly y Gladiator protagonizada por Russell Crowe y Joaquin Phoenix

Otros de sus créditos son: The Half Life of Timothy Berezin, A Cock and Bull Story, Twelfth Night, Blade 2, Wes Craven Presents Dracula 2000, Gloriana, Greenwich Mean Time, Spiceworld the Movie, The Full Monty y Hackers.

MICHAEL ELLIS - EDITOR: Ellis es uno de los editores más experimentados del Reino Unido. Después de haber trabajado en películas tales como Superman y The Jewel of the Nile, adquirió un amplio conocimiento de todos los campos de la edición de sonido en películas de directores como Joseph Losey, Stanley Kubrick, Michelangelo Antonioni, Lindsay Anderson, Sam Peckinpah, Tony Richardson y Nicolas Roeg. El primer crédito de Ellis por la edición de una película fue Cross of Iron de Peckinpah y previamente del mismo director de Straw Dogs. Esto fue seguido por películas tales como Death Watch de Bertrand Tavernier y Superman the Movie en la que Ellis trabajó durante 18 meses. Posteriormente editó Britannia Hospital de Lindsay Anderson, Lords of Discipline de Franc Roddam y Comfort and Joy de Bill Forsyth para nombrar sólo algunas de las películas que ha editado con distintos directores. The Jewel of the Nile consolidó su reputación y luego editó varias otras películas antes de volver a trabajar con Mark Herman en Blame It On the Bellboy. Posteriormente Ellis editó todas las películas de Mark Herman: Purely Belter, Brassed Off, Little Voice y Hope Springs. Otros de sus créditos incluyen: The Last Drop, Five Children and It, Suzie Gold, Me Without You, Hotel Splendide, The Odyssey, Samson and Delilah, White Squall, Blue Juice y Being Human.


JOHN CASALI – MEZCLADOR DE SONIDO: Siendo ahora uno de los mezcladores de sonido más ocupados del Reino Unido, Casali comenzó su carrera como operador de micrófono y técnico de mantenimiento de sonido.
En ese momento es un muy demandado como mezclador de sonido y operador de micrófono. Sus numerosos créditos incluyen Inkheart, Fred Claus, The Golden Age, Harry Potter and the Order of the Phoenix, The Good Shepherd, Munich, Harry Potter and the Goblet of Fire, Finding Neverland, Bridget Jones’s Diary, Mission Impossible y The Madness of King George.

MIKE ELLIS – SUPERVISOR DE EFECTOS VISUALES: Como supervisor del departamento de arte de Double Negative, Ellis trabajó en The Chronicles of Riddick, Bridget Jones: The Edge of Reason, The Jacket y Pride and Prejudice. En 2005 fue supervisor de efectos visuales de Double Negative en Kingdom of Heaven dirigida por Ridley Scott y pasó a supervisar World Trade Center de Oliver Stone. Fue recientemente el supervisor de efectos visuales de Britz, de Love In the Time of Cholera y Stardust de Mike Newell. Otros créditos como supervisor de efectos visuales, segundo supervisor, diseñador de secuencia de títulos y compositor incluyen: League of Extraordinary Gentlemen, Johnny English, Bridget Jones’s Diary, Captain Corelli’s Mandolin, Harry Potter and the Chamber of Secrets y Enemy at the Gates.

GYORGY KIVES – COORDINATOR DE DOBLES DE RIESGO: Kives nació en Budapest y se graduó en el College of Professional Training en 1978, donde calificó en atletismo, esquí y karate. Fue cuatro veces campeón de karate profesional en el Campeonato Mundial en Japón. Trabajó con estrellas como Arnold Schwarzenegger, Antonio Banderas, Rutger Hauer, Marcello Mastroianni, Gerard Depardieu y Ralph Fiennes. Su numerosos créditos por sus largometrajes incluyen: Lionheart, The Phantom of the Opera, Evita y Cyrano de Bergerac.