SINOPSIS

Romance, celos, parientes políticos, drogas psicodélicas, recelos familiares, secretos comprometedores y un insólito chantaje, transforman el digno ritual de despedida de un venerable padre de familia británico en el más completo caos, en esta desopilante película de Frank Oz (“La tiendita del horror”, “Dos pícaros sinvergüenzas”; “In & Out”, “Bowfinger”)

Con un elenco que reúne a la flor y nata de la comedia británica, el film –ganador de los premios del público de los Festivales de Locarno, de Aspen y U.S. Arts Comedy- indaga con traviesa curiosidad en lo que sucede cuando una familia típicamente dividida se ve obligada a reunirse, y sale a la luz todo lo que se había ocultado hasta ese momento.

En la mañana del entierro del patriarca, los familiares y allegados del difunto llegan a la ceremonia cargados con sus propias preocupaciones. Daniel (Matthew Macfadyen), uno de los hijos, sabe que tendrá que enfrentarse con su insoportable hermano, el famoso novelista Robert (Rupert Graves), recién llegado de Nueva York. Sin olvidar las promesas que le ha hecho a su mujer, Jane (Keely Hawes), de empezar una nueva vida. Mientras tanto, Martha (Daisy Donovan), la prima de Daniel y su nuevo y muy formal novio, Simon (Alan Tudyk), están desesperados por caerle bien al altivo padre de ella. Pero el plan que se descalabra porque accidentalmente, camino al funeral, Simon toma una droga de diseño que lo transforma en un loco que experimenta rachas incontrolables de delirio y desnudez, frente a sus potenciales suegros.

Pero lo peor sucederá cuando aparezca un misterioso invitado (Peter Dinklage) quien amenaza con revelar un trascendental secreto familiar. El descontrol y los incidentes desgraciados se suceden, mientras que los dos hermanos tratan de evitar que la familia y los amigos se enteren del secreto, e intentan encontrar una fórmula que les permita, no sólo enterrar a su amado padre, sino también, con él, al secreto que tan celosamente guardó.




SOBRE LA PRODUCCIÓN

“¿Quién es ese hombre desnudo en el techo?”Pregunta de uno de los deudos en el Funeral.
 

Muerte en un funeral llegó para renovar la clásica comedia británica, permitiéndose transformar un tema tabú en una desopilante comedia de enredos (Screwball Comedy). Esta aguda, animada, y en última instancia positiva historia sobre los insólitos peligros y los inesperados placeres de una reunión familiar no deseada, encontró en Frank Oz el director apropiado. Oz se mueve a sus anchas en esta comedia coral, en la que cada uno de los personajes aporta un toque mordaz y gracioso a la historia.
El mismo título del film es una ironía, y a medida que este avanza, queda en evidencia que no solo hay enredos en él, sino también una cierta ternura. El joven guionista británico Dean Craig, recreó sin ningún tipo de prejuicios y modernizó la típica farsa inglesa, y se ganó la confianza de Frank Oz en el proyecto, ya que su primera lectura lo hizo reír a carcajadas. Fue muy sencillo para Craig, traer a la actualidad la inteligencia de las comedias de enredos al estilo de “Arsénico y encaje antiguo” o “El quinteto de la muerte”, por ejemplo, aportándole un humor mucho más contemporáneo y basado en los personajes.
“Te digo que el ataúd se mueve”!
----- Simon

Oz supo que sólo iba a poder darle a Muerte en un funeral el tono que deseaba, si conseguía un grupo de intérpretes inteligentes y talentosos, que fueran capaces de llevar a sus personajes, tanto a lo más profundo de los sentimientos, como a los extremos de la comicidad.. Y lo consiguió.
El tono irreverente y desafiante de la película, a su vez, la convierte en una típica comedia británica, pero llevada a unos límites más exagerados que nunca. En ella no hay nada intocable, pues el toque anárquico de un guionista joven, subvierte de alguna manera, el género al que pertenece.
“El té puede hacer muchas cosas, querida, pero no revivir a un muerto”
------ Sandra

Como en todas las comedias de enredos, Muerte en un funeral, enfrenta a todo tipo de personajes. El que está enfrentado con casi todos, y quien protagoniza los hechos más increíbles del día es el Tio Alfie, interpretado por el conocido actor inglés Peter Vaughn, recordado por su interpretación del padre de Anthony Hopkins en “Lo que queda del día”.
Y en el rol de la matriarca de la familia se destaca Jane Asher, la primera actriz del cine y el teatro británicos, presente en la pantalla desde la década del ’50.
Todo el elenco ensayó durante dos semanas antes de filmar, con lo cual pudieron conocerse y establecer sus propios vínculos. Este período previo permitió que las cosas resultaran todavía más graciosas, a medida que los actores fueron moldeando sus personajes y dinamizándolos con sus improvisaciones.
Muerte en un funeral se rodó durante siete semanas en Londres y sus alrededores y en una locación que quizás sea la más inspiradora para una comedia británica moderna: los Estudios Ealing, donde, durante los años ’40 y ’50 se filmaron las más deliciosamente oscuras, exuberantes e inteligentes comedias (Las “Ealing Comedies”), como “El quinteto de la muerte” o “El hombre del traje blanco”, entre otras.




QUIÉN ES QUIÉN

FRANK OZ (Director): Nacido en Hereford, Reino Unido, de padres franceses, como Richard Frank Oznowicz, y se trasladó con los suyos a California a los cinco años. A los 12 años comenzó a trabajar con títeres e inició su carrera profesional como titiritero de Jim Henson, convirtiéndose en uno de sus colaboradores más estrechos, en éxitos como “Plaza Sésamo”. Fue el creador del emblemático Yoda, en toda la serie “La guerra de las Galaxias”, de George Lucas, al que también le prestó su voz. Como director, sus films más recordados son: “El cristal oscuro” (1983); “Los Muppets en Nueva York” (1984);“La tiendita del horror” (1986); “Dos pícaros sinvergüenzas” (1988); “¿Qué pasa Bob”? (1991); “In & Out” (1997); “Cuenta final” (2001) y “Las mujeres perfectas” (2004), entre otros.

JANE ASHER (Sandra): Reconocida primera actriz británica, debutó cinematográficamente en 1952, a los cinco años en “Murallas de silencio” y muy precozmente también se inició en los escenarios teatrales del West End londinense y continuó su carrera en el Bristol Old Vic y el Teatro Nacional. Entre sus actuaciones más destacadas, se encuentran “Alfie”, que coprotagonizó junto a Michael Caine; “Runners”, de Charles Sturridge; “Success is the Best Revenge”, de Jerzy Skolimowski y “Paris By Night”, de David Hare.

PETER DINKLAGE (Peter): Su rol secundario de Tito, un actor enano, en “Vivir rodando”, de Tom Dicillo (1995) lo colocó en un lugar preponderante, poco común en un intérprete de su estatura. Y poco después fue protagonista de “The Station Agent”, multipremiada en los festivales de Sundance y San Sebastián, entre otros. Recientemente, Dinklage, fue la contrafigura de Vin Diesel, en “Find Me Guilty”, de Sydney Lumet.

RUPERT GRAVES (Robert): El gran debut de Graves en la pantalla fue con “Un amor en Florencia” (1986), de James Ivory, donde encarnó al hermano de Helena Bonham Carter, a la que inmediatamente le sucedió “Maurice”, del mismo director. Sus interpretaciones iniciales de joven aristocrático marcaron sus futuros roles, por lo que fue considerado como el par masculino de dicha actriz. Posteriormente, se lo vio en “A Handful of Dust” (1988) y en la serie de televisión Fortunes of War (1988), que protagonizaron Emma Thompson y Kenneth Branagh. En la década del '90 trabajó en otra adaptación de una novela de E.M. Forster, “Where Angels Fear to Tread” (1991), también con Helena Bonham Carter, en La locura del rey Jorge (1995), de Nicholas Hytner, y en la adaptación cinematográfica de “Sra. Dalloway” (1997), escrita por Virginia Woolf, donde de compartió escenas con Vanessa Redgrave y Rupert Everett. Luego de varias películas de época, empezó a trabajar en películas “actuales”. En 1993 fue un hijo cuya novia lo engañaba con su padre en “Una vez en la vida”. En 1996 ganó un premio al mejor actor en el Festival de Montreal por su actuación en “Intimate Relations”. Ese mismo año fue un rudo cartero que se enamora de un transexual en “Different For Girls” (1996) y trabajó en el drama romántico “Soñando con Joseph Lees” (1998), de Eric Tiyles, con Samantha Morton y Lee Ross, entre otros films.

PETER VAUGHAN (Tío Alfie): Veterano del cine y la televisión británicos, con unos 35 largometrajes importantes en su haber, Vaughan es uno de los más reconocidos actores de carácter de su país que trabajó con directores del nivel de Terry William, Charles Sturridge, James Ivory, Ken Russell, Bob Rafelson, Karel Reisz y Bille August, entre otros.
En sus comienzos, su interpretación cinematográfica más importante fue en “Los perros de paja”, de Sam Peckinpah (1970) y su carrera continuó con títulos tan clásicos como “La amante del Teniente Francés”, “Brasil”; “El corazón de las tinieblas”; “Lo que queda del día”; “Fatherland”; “Las brujas de Salem”, “Las montañas de la luna”; “Un marido ideal”, o “Amanecer Zulú”; entre muchas otras.

PREMIADA POR EL PÚBLICO

Locarno International Film Festival
U.S. Comedy Arts Festival

 

DIJERON LOS MEDIOS

“….una comedia negra descontrolada y divertida hasta el paroxismo, que confirma la maestría de Oz en el género humorístico”
Revista TIMES

“Muerte en un funeral muestra cuan graciosa puede ser una comedia –hasta con la más incómoda de las premisas- en manos de los Ingleses.”
The Washington Post

“Probablemente la película más graciosa hecha alguna vez en el contexto de una situación tan solemne”.
USA Today

“Una de las mejores comedias de la temporada”.
Los Angeles Times