EWAN McGREGOR / Norman Warne

Nacido en Escocia, Ewan McGregor comenzó a actuar con el Teatro de Repertorio de Perth y todavía era estudiante de la Escuela de Música y Teatro de Guildhall, en Londres, cuando obtuvo el papel protagónico en la serie de Dennis Potter LIPSTICK ON YOUR COLLAR, para la BBC. Desde entonces, ha trabajado incesantemente.
McGregor interpretó el papel protagónico de Obi-Wan Kenobi en los ilustres tres primeros episodios de la trilogía inicial de STAR WARS (La Guerra de las Galaxias), de George Lucas.
Hizo su debut cinematográfico en BEING HUMAN (Un Simple Mortal), de Bill Forsyth, y al año siguiente recibió elogios generales por SHALLOW GRAVE (Tumba al Ras de la Tierra), su primera colaboración con el director Danny Boyle. En 1996, protagonizó la aclamada película de Boyle TRAINSPOTTING (La Vida en el Abismo), como el drogadicto Mark Renton.
Entres sus primeros créditos cinematográficos se encuentran EMMA (Ídem), con Gwyneth Paltrow, BRASSED OFF (Tocando el Viento) y LITTLE VOICE (Pequeña Voz) (ambas para el director Mark Herman), THE SERPENT’S KISS, de Philippe Rousselot, A LIFE LESS ORDINARY (Vidas sin Reglas), de Danny Boyle, con Cameron Diaz, y VELVET GOLDMINE, de Todd Haynes. En aquel entonces, también apareció como actor invitado en la serie de televisión E.R. y fue nominado para un Emmy por su actuación.
En el 2001, McGregor actuó al lado de Nicole Kidman en el musical MOULIN ROUGE! (Moulin Rouge, Amor en Rojo), de Baz Luhrmann. Ese mismo año apareció en BLACK HAWK DOWN (La Caída del Halcón Negro), de Ridley Scott.
Entre sus créditos más recientes se encuentran YOUNG ADAM (Pasión Ilícita), la comedia DOWN WITH LOVE (Abajo el Amor), con su co-estrella de MISS POTTER Renée Zellweger, BIG FISH (Gran Pez), de Tim Burton, al lado de Albert Finney, y la comedia de animación ROBOTS (Ídem). Actuó en The ISLAND (La Isla), de Michael Bay, junto a Scarlet Johansson, y en STAY (El Umbral), de Marc Forster, con Naomi Watts.
Antes de haberse unido al reparto de MISS POTTER, McGregor regresó a escenarios del West End para interpretar el papel de Sky Masterson en la producción del Teatro Donmar de la obra “Guys and Dolls”.
McGregor recientemente filmó WASP y después será visto en la siguiente película de Woody Allen, mientras que en la actualidad se encuentra en la filmación de THE TOURIST, al lado de Hugh Jackman y Michelle Williams.

EMILY WATSON / Millie Warne

Durante los últimos años, Emily Watson se ha convertido rápidamente en una de las actrices más aclamadas de la industria del entretenimiento. Llamó por primera vez la atención del mundo entero por su memorable actuación como Bess en BREAKING THE WAVES (Rompiendo las Olas), de Lars von Trier, que representó su primera aparición ante cámaras. Por su conmovedora actuación, obtuvo nominaciones al Oscar® y al Globo de Oro® y ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York y el Premio Felix a Mejor Actriz, así como el Premio del Círculo de Críticos de Londres a Mejor Actriz Británica Novel del Año, en 1997.
En 1999, recibió su segunda nominación al Oscar® y al Globo de Oro® a Mejor Actriz, además de nominaciones al SAG y al BAFTA, por su fascinante actuación en el papel de Jackie en HILARY AND JACKIE (Hilary y Jackie, Pasiones Compartidas), para October Films. La película es la conmovedora y trágica historia de la afamada violonchelista Jacqueline du Pre, que dirigió Anand Tucker.
Recientemente, la Sra. Watson fue vista en WAH-WAH, que se estrenó en el Festival de Cine de TriBeCa, en abril. WAH-WAH fue escrita y dirigida por Richard E. Grant. Este drama familiar que se desarrolla en Suazilandia en 1969, sigue a Ralph (Nicholas Hoult), un muchacho de 13 años de edad, y la manera en como lidia con el divorcio de sus padres (Gabriel Byrne y Miranda Richardson). También fue vista recientemente en THE PROPOSITION (Tentaciones del Destino), junto a Guy Pearce, Liam Neeson y John Hurt; CORPSE BRIDE (El Cadáver de la Novia), de Tim Burton; y SEPERATE LIES (Laberinto de Mentiras), dirigida por Julian Fellowes (guionista de GOSFORD PARK).
La Sra. Watson acaba de terminar de filmar CRUSADE, la adaptación en habla inglesa de la novela de Thea Beckman “Crusade in Jeans”, acerca de un adolescente que viaja por el tiempo.
La Sra. Watson recibió una nominación al Globo de Oro® por su actuación como Anne Sellers en la aclamada película THE LIFE AND DEATH OF PETER SELLERS. A lo largo de estos últimos años, Watson ha protagonizado una serie de prestigiosas películas: la inusual comedia romántica PUNCH-DRUNK LOVE (Embriagado de Amor), de Paul Thomas Anderson, que co-protagonizó con Adam Sandler; RED DRAGON (Dragón Rojo) [película que le antecede cronológicamente a THE SILENCE OF THE LAMBS (El Silencio de los Inocentes)], dirigida por Brett Ratner y co-protagonizada por Edward Norton, Ralph Fiennes y Sir Anthony Hopkins; GOSFORD PARK (Muerte a la Medianoche), de Robert Altman; CRADLE WILL ROCK, de Tim Robbins; ANGELA’S ASHES (Las Cenizas de Ángela), de Alan Parker, donde interpretó al personaje que le da nombre al título, a partir de la adaptación de la novela ganadora del Premio Pulitzer, del escritor Frank McCourt; TRIXIE, de Alan Rudolph, donde actuó junto a Nick Nolte. También actuó al lado de John Turturro en THE LUZHIN DEFENSE (La Estrategia de Luzhin), dirigida por Marleen Gorris, basada en la novela de Nabokov; THE BOXER (Golpe a la Vida), de Jim Sheridan, con Daniel Day-Lewis; y METROLAND, al lado de Christian Bale, que está basada en la novela de Julian Barnes.
En televisión, Watson interpretó a Maggie Tulliver en la aclamada producción de la BBC Masterpiece Theatre de la obra de George Eliot “The Mill on the Floss”.
Una veterana de los escenarios londinenses, los créditos teatrales de Watson incluyen “Three Sisters”, “The Children’s Hour” en el Teatro Royal National y “The Lady From The Sea”. En el otoño de 2002, Watson protagonizó en el Teatro Donmar Warehouse dos producciones de manera simultánea —“Uncle Vanya” (Sonya) y “Twelfth Night” (Viola), ambas dirigidas por el director ganador del Premio de la Academia Sam Mendes (AMERICAN BEAUTY, THE ROAD TO PERDITION). Estas aclamadas producciones también tuvieron una corrida muy limitada en la Academia de Música de Brooklyn, en la ciudad de Nueva York. También ha trabajado de manera extensa con la Royal Shakespeare Company en producciones tales como “Jovial Crew”, “The Taming of the Shrew”, “All’s Well That Ends Well” y “The Changeling”.
La Sra. Watson vive en Londres con su marido Jack Waters.

BARBARA FLYNN / Helen Potter

Nacida en Hastings, Barbara Flynn comenzó su carrera en la serie de televisión A FAMILY AT WAR. Cuando trabajó con James Bolam se volvió muy popular gracias a THE BEIDERBECKE AFFAIR, THE BEIDERBECKE TAPES y THE BEIDERBECKE CONNECTION.
Otros papeles en televisión incluyen CRACKER, HORNBLOWER: DUTY y HORNBLOWER: LOYALTY. Entre sus series clásicas se encuentran WIVES AND DAUGHTERS, LOMA DOONE, THE FORSYTE SAGA y episodios de POIROT: DEATH ON THE NILE. Interpretó a María Reina de Escocia al lado de Helen Mirren en la reciente versión televisiva de ELIZABETH I.


BILL PATERSON / Rupert Potter

Nacido en Escocia, donde estudió en la Academia Real Escocesa de Música y Teatro, Paterson fue nominado para un Premio Olivier en 1982 (por su actuación en la obra “Schwekyk in the Second World War”, en el Teatro Nacional, en la que interpretó el papel que le da nombre al título).
Tiene la distinción de trabajar constantemente en escena, en televisión o en el cine. Algunos de sus trabajos más logrados provienen de la televisión, notablemente en SMILEY’S PEOPLE, DEFENSE OF THE REALM, THE SINGING DETECTIVE, TRAFFIK, WIVES AND DAUGHTERS, DOCTOR ZHIVAGO, THE CANTERBURY TALES, FOYLE’S WAR y A MIDSUMMER NIGHT’S DREAM.
Entre sus películas se encuentran THE PLOUGHMAN’S LUNCH, COMFORT AND JOY, THE KILLING FIELDS (Los Gritos del Silencio), A PRIVATE FUNCTION, THE ADVENTURES OF BARON MUNCHHAUSEN (Las Aventuras del Barón Munchausen), TRULY MADLY DEEPLY (Mi Adorable Fantasma), CHAPLIN (Ídem), RICHARD III (Ricardo III), HILARY AND JACKIE y BRIGHT YOUNG THINGS.

MATYELOK GIBBS / Srita. Wiggin

Poco tiempo después de haber dejado la escuela de teatro, Matyelok Gibbs dirigió el aclamado Teatro infantil Unicorn durante muchos años. Como actriz, es un individuo invaluable que le invierte mucho tiempo incluso a los papeles más pequeños. Su nombre proviene de su lado materno ruso (su madre se escapó de Rusia durante la Revolución), y dice que debido a su nombre, con frecuencia le dan papeles de extranjera.
Su carrera en televisión comenzó con la memorable serie de Paul Scott JEWEL IN THE CROWN y desde entonces ha sido inolvidable en incontables producciones, entre las que se encuentran BLOTT ON THE LANDSCAPE, A PERFECT SPY, BETWEEN THE LINES, MAIGRET, PEAK PRACTICE, KAYANAGH QC, MIDSOMER MURDERS, JUDGE JOHN DEED y THE BILL.
Entre sus créditos cinematográficos se incluyen VICTOR/VICTORIA, A ROOM WITH A VIEW, TO KILL A PRIEST (Complot contra la Libertad), OSCAR AND LUCINDA (Oscar y Lucinda), EVER AFTER (Por Siempre Cenicienta: Una Historia de Amor) y PU-239.

ANTON LESSER / Harold Warne

Anton Lesser, un actor shakespeariano sumamente respetado, estudió en RADA y es miembro asociado de la Royal Shakespeare Company desde 1990. Con una prolongada carrera en teatro clásico, ha interpretado muchos de los papeles principales, incluyendo a Petrucio, Romeo y Ricardo III. Créditos cinematográficos incluyen THE MISSIONARY, THE ASSAM GARDEN, CHARLOTTE GRAY (Ídem) y IMAGINING ARGENTINA (Imaginando Argentina). Tiene considerables créditos televisivos, incluyendo THE MILL ON THE FLOSS, ANNA OF THE FIVE TOWNS, THE SIMON WIESENTHAL STORY, THE POLITICIAN’S WIFE, THE MOONSTONE, VANITY FAIR, THE SCARLET PIMPERNEL, LOMA DOONE, PERFECT STRANGERS, FOYLE’S WAR, MIDSOMER MURDERS y THE GIRL IN THE CAFE. También trabaja en la radio y en la palabra hablada, y es particularmente conocido por haber grabado las principales novelas de Charles Dickens. Ganó el Premio Talkie por “Great Expectations”. También ha interpretado a Dickens en televisión.

DAVID BAMBER / Fruing Warne

Graduado de RADA, David Bamber consiguió en 1995 un éxito memorable con la aclamada versión de la BBC de PRIDE AND PREJUDICE (Orgullo y Prejuicio), al lado de Colin Firth y Jennifer Ehle, donde interpretó al odioso Sr. Collins. Ese mismo año, obtuvo el Premio Laurence Olivier a Mejor Actor por MY NIGHT WITH REG. Las múltiples apariciones de Bamber en televisión incluyen: JULIET BRAVO, THE NEW STATESMAN, POIROT, THE BUDDHA OF SUBURBUA, THE BILL, WYCLIFFE, HEARTBEAT, DANIEL DERONDA, ROME y MIDSOMER MURDERS. Sus películas incluyen: PRIVATES ON PARADE, THE DOCTOR AND THE DEVILS, HIGH HOPES, DAKOTA ROAD, THE BOURNE IDENTITY (Identidad Desconocida), GANGS OF NEW YORK (Pandillas de Nueva York) y I CAPTURE THE CASTLE.

PHYLLIDA LAW / Sra. Warne

Madre de Emma y Sophie Thompson, y viuda del creador de MAGIC ROUNDABOUT, Eric Thompson, la escocesa Phyllida Law ha estado trabajando en cine, televisión y teatro desde principios de los sesenta. Sus múltiples créditos televisivos incluyen UPSTAIRS, DOWNSTAIRS, THE BARCHESTER CHRONICLES, TALES OF THE UNEXPECTED, RUMPOLE OF THE BAILEY, POIROT, MIDSOMER MURDERS, MONARCH OF THE GLEN, WAKING THE DEAD y ROSEMARY & THYME. En cine, apareció en HITLER: THE LAST TEN DAYS, PETER’S FRIENDS, MUCH ADO ABOUT NOTHING (Tanto para Nada), EMMA, ANNA KARENINA, THE WINTER GUEST, SAVING GRACE y NANNY McPHEE (La Nana Mágica).

PERDITA WEEKS / Beatrix Potter (18 años)

Nacida en Nochebuena de 1985, Perdita es la hermana menor de Honeysuckle Weeks (quien interpreta un papel periódico en FOYLE’S WAR, protagonizada por Michael Kitchen) y la hermana mayor de Rollo Weeks (quien interpreta al Príncipe Jorge en THE LOST PRINCE, de Stephen Poliakoff). Cuando se le pregunta el porqué de los nombres de ella y sus hermanos, Perdita dijo que a sus padres, Robin y Susan, sólo les gustan los nombres románticos y diferentes…
Cuando su hermana Honeysuckle firmó con un representante, la agencia también contrató a Perdita, que en aquel entonces tenía 5 años, y a Rollo, que tenía 4. De niña, Perdita apareció en múltiples comerciales. Tanto intelectual como artística, Weeks está estudiando Historia del Arte en el Instituto Courtauld, de Londres. Una temprana oportunidad en cine se presentó cuando le dieron un papel como una joven aficionada en SPICE WORLD, y, desde entonces, ha aparecido en THE PRINCE AND THE PAUPER, MIDSOMER MURDERS y SHERLOCK HOLMES AND THE CASE OF THE SILK STOCKING.

CHRIS NOONAN / Director

El australiano Chris Noonan es el hombre que convirtió a un cerdo en una superestrella, cuando escribió y dirigió BABE (Babe, El Puerquito Valiente) en 1995. Si bien es un respetado guionista y director de televisión, BABE fue su ópera prima.
Alentado por su padre, Noonan hizo su primer cortometraje, COULD IT HAPPEN HERE? cuando tenía 16 años. Ganó un premio en el Festival de Cine de Sydney y más tarde fue transmitido en la televisión australiana. Noonan formó parte de la primera generación del taller de dirección (junto con Gillian Armstrong y Phillip Noyce) de la Escuela de Cine, Televisión y Radio de Australia.
Noonan trabajó para Film Australia, donde realizó cortometrajes y documentales. Trabajó como asistente de director en la película de culto THE CARS THAT ATE PARIS, en 1974.
En 1980, documentó las vidas de una compañía de actores discapacitados en la aclamada STEPPING OUT. Dirigió la miniserie australiana THE COWRA BREAKOUT, y escribió y dirigió cinco episodios de la miniserie VIETNAM, además de haber hecho su debut en películas para televisión con THE RIDDLE OF THE STINSON.
Junto con MISS POTTER, Noonan tiene otros dos proyectos en desarrollo.

MIKE MEDAVOY / Productor

De representante a director de estudio, a astuto productor independiente, Mike Medavoy ha provocado un impacto en literalmente cientos de filmes. Después de haber comenzado su carrera en los Estudios Universal en 1964, se mudó de la sala de correos al departamento de casting, y más tarde se convirtió en representante, que lo llevó a encabezar el departamento de cine en International Famous Agency, en 1971. United Artists lo nombró Vicepresidente de Producción en 1974, donde formó parte del equipo responsable por ONE FLEW OVER THE CUCKOO’S NEST (Atrapado sin Salida), ROCKY (Ídem) y ANNIE HALL (Dos Extraños Amantes).
Medavoy co-fundó Orion Pictures y durante su periodo laboral PLATOON (Pelotón), AMADEUS (Ídem), ROBOCOP (Ídem), HANNAH AND HER SISTERS (Hannah y sus Hermanas), THE TERMINATOR (Terminator), DANCES WITH WOLVES (Danza con Lobos) y THE SILENCE OF THE LAMBS (El Silencio de los Inocentes) fueron estrenadas. En 1990, después de diez fructíferos años, Medavoy se volvió presidente de TriStar Pictures. Bajo su dirección las siguientes películas se estrenaron: PHILADELPHIA (Filadelfia), TERMINATOR 2, SLEEPLESS IN SEATTLE (Sintonía de Amor), CLIFFHANGER, THE FISHER KING (Pescador de Ilusiones), LEGENDS OF THE FALL (Leyendas de Pasión) y HOOK (El Regreso del Capitán Garfio), de Steven Spielberg.
Ni más ni menos que dieciséis de sus películas han sido nominadas para el Oscar® a Mejor Película —siete lo han ganado.
Sus producciones más recientes incluyen VERTICAL LIMIT (Límite Vertical), COUNTRY OF MY SKULL, ALL THE KING’S MEN (Todos los Hombres del Presidente), PATHFINDER (Conquistadores) y ZODIAC (Zodiaco).
Medavoy es presidente de Phoenix Pictures.

DAVID KIRSCHNER / Productor

Durante más de una década, David Kirschner había querido llevar MISS POTTER a la pantalla grande. Ahora, en colaboración con Phoenix Pictures, compañía de Mike Medavoy, su sueño se ha vuelto realidad.
Una ecléctica serie de proyectos es sintomático del trabajo de Kirschner y su socia productora, Corey Sienega. Recientes producciones incluyen MARTIAN CHILD, protagonizada por John Cusack, escrita y dirigida por Menno Meyjes, CURIOUS GEORGE (George el Curioso), THROUGH THE MOEBIUS STRIP y SEED OF CHUCKY (El Hijo de Chucky), quinta película en la franquicia de terror. Kirschner fue productor ejecutivo de la miniserie de ciencia ficción FIVE DAYS TILL MIDNIGHT.
Una producción previa, SECONDHAND LIONS (Leones de Segunda Mano), protagonizada por Michael Caine, Robert Duvall y Haley Joel Osmond se encuentra en desarrollo para convertirse en un musical de Broadway.
COREY SIENEGA / Productor

La californiana Corey Sienega comenzó su carrera en el departamento literario en Susan Smith and Associates, para más tarde pasar a formar parte del departamento de desarrollo en Fandango Films, compañía de Meg Ryan. En 1993, se unió a David Kirschner Productions.
Desde entonces, los créditos de Sienega incluyen BRIDE OF CHUCKY (La Novia de Chucky), FRAILTY (Las Manos del Diablo), SECONDHAND LIONS, FIVE DAYS TO MIDNIGHT, SEED OF CHUCKY y THE MARTIAN CHILD. Ha estado involucrada en el desarrollo de MISS POTTER desde el principio.

ARNOLD MESSER / Productor

Director General de Phoenix Pictures, que cofundó con su amigo y colega Mike Medavoy, Messer ha disfrutado de una distinguida carrera dentro de las industrias del cine y de la televisión.
Graduado de Harvard, comenzó su carrera en el entretenimiento en el departamento de asuntos legales y comerciales del Grupo de Columbia Pictures Television, Viacom International, Columbia Pictures y Tri-Star Pictures Telecommunications Group, donde supervisó las producciones de cine y los mercados arancelarios.
En 1987, regresó a Columbia Pictures como vicepresidente ejecutivo. En 1989, se convirtió en Presidente Internacional para Sony Pictures Entertainment, donde se responsabilizó de todas las actividades internacionales. En 1992, llevó a la división a recabar más de $1 billón de dólares en ingresos. Ese año, tomó el cargo en la supervisión de las estrategias mundiales a largo plazo y de la supervisión de la producción internacional.




DAVID THWAITES / Productor

Nacido y educado en Inglaterra, Thwaites comenzó su carrera como niño actor en una serie de programas de televisión, durante un periodo de diez años. A los dieciocho años, mientras era pasante de la Universidad de Londres, cofundó una compañía productora de cine que desarrolló una serie de proyectos, y produjo THE SKIP, un cortometraje que se transmitió por Channel Four.
En el 2000, Thwaites se mudó a Los Ángeles y después de dos semanas de trabajar como interno en Village Roadshow, se unió a Mike Medavoy como su asistente en Phoenix Pictures. El que haya ascendido de puestos en Phoenix Pictures, llevó a Thwaites a supervisar el desarrollo del programa de la compañía, donde se ha dado cuenta que muchos de los proyectos tienen una tendencia británica.
Thwaites es productor ejecutivo de ALL THE KING’S MEN, protagonizada por Sean Penn, Jude Law, Kate Winslet, James Gandolfini, Mark Ruffalo, Patricia Clarkson y Anthony Hopkins, para Columbia Pictures. También fungió como productor ejecutivo de LICENSE TO WED (Licencia para Casarse), con Robin Williams, John Krasinski y Mandy Moore, para Warner Bros.

NIGEL WOOLL / Productor Ejecutivo

Uno de los productores de línea más experimentados del Reino Unido, Nigel Wooll ha desempeñado múltiples puestos dentro de la industria cinematográfica desde finales de los 60. Trabajó como asistente de director en películas tales como ANNE OF THE THOUSAND DAYS (Ana de los Mil Días), A TOUCH OF CLASS y LUCKY LADY, antes de haber hecho la transición a gerente de producción a finales de los 70. Como gerente de producción trabajó en FORCE 10 FROM NAVARONE (Fuerza 10 Navarone), YANKS (Yanquis), REDS y KRULL (Ídem).
Entre sus demás películas como productor asociado y otras puestos de producción se encuentran THE DRESSER (El Vestidor), ELENI (El Misterio de Eleni), ISHTAR (Ídem), WILLOW, SHINING THROUGH, SON OF THE PINK PANTHER (El Hijo de la Pantera Rosa), WHITE SQUALL (La Tormenta), GI JANE (Hasta el Límite) y KEEPING MUM (Una Loca Familia).

LOUIS PHILLIPS / Productor Ejecutivo

Louis Phillips ha estado involucrado en la industria cinematográfica desde 1979. Desde el 2000, funge como vicepresidente ejecutivo de producción, postproducción y música en Phoenix Pictures.
Comenzó su carrera en la producción independiente, tanto en Nueva York como en Los Ángeles, en películas tales como ARTHUR (Arturo, el Millonario Seductor) y RUTHLESS PEOPLE (Por fin me la quité de Encima). También adquirió considerable experiencia como ejecutivo de producción, ya que esto lo llevó a supervisar largometrajes en Walt Disney Studios, Paramount Pictures y Jim Henson Pictures.
De regreso entre los independientes a Phoenix Pictures, Phillips trabajó en ALL THE KING’S MEN, IN MY COUNTRY (En mi Tierra), STEALTH (La Amenaza Invisible) y RESURRECTING THE CHAMP.
Además, fue productor ejecutivo de HOLES (El Misterio de los Excavadores), para Disney, y de ZODIAC, para Paramount, y co-productor de PATHFINDER, para Fox, y de LICENSE TO WED, para Warner Bros.

RICHARD MALTBY JR / Escritor

El director y compositor ganador del Premio Tony Richard Maltby Jr. co-creó y dirigió “Ain’t Misbehavin” y “Fosse”. Junto con el compositor David Shire, Maltby ha creado musicales desde finales de la década de los 70 hasta la fecha.
Escribió la letra de las canciones para “Miss Saigon”, junto con Alain Boublil y Claude-Michel Schonberg, y dirigió y co-escribió con Don Black la versión estadounidense de “Song and Dance”, original de Andrew Lloyd Webber.
Maltby también contribuye con crucigramas para la Revista New York y es autor del crucigrama críptico de la Revista Harper’s.

ANDREW DUNN / Director de Fotografía

El londinense Andrew Dunn comenzó a hacer películas de adolescente y su carrera dio inicio en la sala de edición, después de haber estudiado en la Facultad Christ y en la Escuela Politécnica de Cine de Londres.
Llamó considerablemente la atención en la BBC, donde trabajó como director de fotografía en producciones memorables, tales como TUMBLEDOWN, EDGE OF DARKNESS y THREADS —todas ganadoras de Premios BAFTA. Fue nominado por THE MONOCLED MULTINEER.
Un conjunto de créditos cinematográficos incluyen: MRS. HENDERSON PRESENTS (Mrs. Henderson Presenta), STAGE BEAUTY (Belleza Accidentada), THE COMPANY (El Acto), THE COUNT OF MONTE CRISTO (Montecristo), GOSFORD PARK, EVER AFTER y THE CRUCIBLE (Las Brujas de Salem). Fue director de fotografía de THE MADNESS OF KING GEORGE (Las Locuras del Rey Jorge), por la que recibió en 1995 el Premio a Mejor Logro Técnico en los Premios Evening Standard, de Londres, una nominación al BAFTA y el Premio BSC a Mejor Cinefotógrafo. Hace poco, trabajó de nueva cuenta con Nick Hytner y Alan Bennett en THE HISTORY BOYS.

MARTIN CHILDS / Diseñador de Producción

El diseñador de producción ganador del Oscar® Martin Childs recreó el Londres de Shakespeare para SHAKESPEARE IN LOVE (Shakespeare Enamorado), de John Madden, y fue reconocido con un Premio de la Academia® por su trabajo.
Childs fue nominado para un BAFTA por MRS. BROWN (Su Majestad, la Sra. Brown), su película previa con el director John Madden.
Un arquitecto de profesión, desempeñó múltiples puestos en el departamento de arte antes de haberse convertido en diseñador de producción. Fue decorador de sets en THE CRYING GAME (Juego de Lágrimas), supervisor de dirección de arte en THE PORTRAIT OF A LADY (Retrato Íntimo de una Dama), de Jane Campion, THE MADNESS OF KING GEORGE, de Nicholas Hytner, y FRANKENSTEIN, dirigida por Kenneth Branagh, basada en la novela de Mary Shelley.
Sus créditos como diseñador de producción incluyen LADY IN THE WATER (La Dama en el Agua), CHASING LIBERTY (Disfrutando mi Libertad), CALENDAR GIRLS (Chicas de Calendario), QUILLS (Letras Prohibidas: La Leyenda del Marqués de Sade) y THE CLANDESTINE MARRIAGE.

ANTHONY POWELL / Diseñador de Vestuario

Anthony Powell tiene tres Oscares® por diseño de vestuario [TESS (El Sacrificio de Tess), DEATH ON THE NILE (Muerte en el Nilo) y TRAVELS WITH MY AUNT] y tres nominaciones más [102 DALMATIANS (102 Dálmatas), HOOK y PIRATES].
Ha diseñado para la ópera, el teatro y musicales de Broadway, más recientemente “Sunset Boulevard”, de Andrew Lloyd Webber, y ganó un Tony en la década de los 60 por “The School for Scandal”.
La carrera cinematográfica de Powell abarca desde THE ROYAL HUNT OF THE SUN a INDIANA JONES AND THE TEMPLE OF DOOM (Indiana Jones y el Templo de la Perdición), de INDIANA JONES AND THE LAST CRUSADE (Indiana Jones y la Última Cruzada) a HOOK, de EVIL UNDER THE SUN (Enigma bajo el Sol) a ISHTAR, de PRIEST OF LOVE a THE AVENGERS (Los Vengadores).
Un narrador sin igual, Powell tiene una colección espléndida de historias: los actores lo adoran porque nadie los entiende mejor. Los directores confían en su innato buen gusto, en su conocimiento enciclopédico y en su sobresaliente talento.

ROBIN SALES / Editor

Después de una considerable experiencia como editor de televisión (incluyendo A YEAR IN PROVENCE y muchas de los dramas de acción y aventuras de Richard Sharpe), a lo largo de la década de los 80 y hasta principios de los 90, Robin Sales hizo su debut como editor de cine con SWANN en 1996. Desde entonces, su gama de películas revelan una mezcla ecléctica de dramas históricos y fábulas modernas; desde MRS. BROWN, THE WISDOM OF CROCODILES y TOPSY TURVY, de Mike Leigh, acerca de la vida de Gilbert y Sullivan, hasta JOHNNY ENGLISH (Ídem) y KEEPING MUM.

KATIE MELUA / Intérprete de “Tú me enseñaste a Bailar”
Katie Melua nació en Georgia (ex URSS) en 1984 y se mudó a Belfast cuando sólo tenía 8 años de edad. A los 15 años, ganó un concurso de talento en la televisión. Katie se inscribió en la Escuela de Artes Interpretativas Brit, donde descubrió diferentes estilos de música, incluyendo a Queen, Joni Mitchell, Bob Dylan, música folclórica irlandesa y música india. El productor Mike Batt contrató a Katie para su disquera Dramatico, pero Katie permaneció en la escuela y se graduó con honores en julio de 2003. En noviembre de ese año, lanzó su álbum debut “Call Off the Search” en Inglaterra —se mantuvo en el lugar número uno durante seis semanas en las listas de popularidad en Inglaterra.
En solamente un año, Katie fue la artista con mayor número de ventas en Inglaterra. El álbum más reciente de Katie “Piece by Piece”, ingresó en las listas de popularidad del Reino Unido en el lugar #1, y su sencillo, “Nine Million Bicycles”, se volvió un exitazo. En el 2005, Katie fue nominada para dos Premios Brit en las categorías de “Mejor Cantante” y “Pop”, y una vez más Katie fue nombrada como la artista femenina de mayor número de ventas en Inglaterra, donde alcanzó a vender más de 1 millón de álbumes. En el 2005, Katie participó como invitada especial en una gira por los EEUU con Il Divo y ese mismo año montó su propia gira de costa a costa.
Katie es embajadora de Save The Children, cantó “Do They Know It’s Christmas” en el vigésimo aniversario de Band Aid y grabó “Tears In Heaven”, de Eric Clapton, para recabar fondos para las víctimas del Tsunami. En algo verdaderamente sorprendente, Katie recientemente estableció un Récord Mundial Guinness por haber llevado a cabo el concierto submarino más profundo, cuando interpretó un concierto especial en el fondo del Mar del Norte, en una plataforma de gas.