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		 ACERCA DEL REPARTO 
		 
		KEANU REEVES (Detective Tom Ludlow) 
		Keanu Reeves es uno de los actores protagónicos más solicitados de 
		Hollywood. Recientemente, terminó la producción de THE DAY THE EARTH 
		STOOD STILL (El Día que la Tierra se Detuvo), una nueva versión de la 
		película de ciencia ficción de 1951, junto a Jennifer Connelly. Previo a 
		ello, Reeves fue visto al lado de Sandra Bullock en el drama romántico 
		THE LAKE HOUSE (La Casa del Lago) y en A SCANNER DARKLY (Una Mirada a la 
		Oscuridad), una mezcla sumamente estilizada de acción en vivo y 
		animación. Reeves también protagonizó la adaptación del cómic 
		CONSTANTINE (Ídem), junto a Rachel Weisz; la película independiente 
		THUMBSUCKER (Impulso Adolescente); SOMETHING’S GOTTA GIVE (Alguien tiene 
		que Ceder), una comedia romántica donde actuó al lado de Jack Nicholson 
		y Diane Keaton; así como en la sumamente esperada THE MATRIX REVOLUTIONS 
		(Matrix Revoluciones), el último capítulo de la exitosísima trilogía de 
		THE MATRIX (Matrix) y su segunda parte THE MATRIX RELOADED (Matrix 
		Recargado). 
		Su larga lista de créditos incluye HARDBALL (El Reto); THE GIFT 
		(Testigo), al lado de Cate Blanchett, por la que recibió elogios de la 
		crítica; SWEET NOVEMBER (Dulce Noviembre); THE REPLACEMENTS (Los 
		Suplentes); A WALK IN THE CLOUDS (Un Paseo por las Nubes); el exitoso 
		thriller DEVIL’S ADVOCATE (El Abogado del Diablo), junto a Al Pacino y 
		Charlize Theron; LITTLE BUDDHA (El Pequeño Buda); MUCH ADO ABOUT NOTHING 
		(Tanto para Nada), al lado de Denzel Washington, Emma Thompson y Michael 
		Keaton. Reeves también fue visto en BRAM STOKER'S DRACULA (Drácula), MY 
		OWN PRIVATE IDAHO (Mi Camino de Sueños), POINT BREAK (Punto de Quiebra), 
		la sumamente popular BILL & TED'S EXCELLENT ADVENTURE y su secuela, BILL 
		& TED'S BOGUS JOURNEY (El Alucinante Viaje de Bill y Ted).  
		Criado en Toronto, Reeves actuó en varias producciones teatrales locales 
		y en televisión antes de haberse mudado a Los Ángeles. Su primer papel, 
		sumamente aclamado, fue en RIVER'S EDGE, de Tim Hunter. Después, actuó 
		en PERMANENT RECORD (Vivir sin Ti), de Marisa Silver, y al lado de Amy 
		Madigan y Fred Ward en THE PRINCE OF PENNSYLVANIA (El Príncipe de 
		Pennsylvania). Sin embargo, se presentó otro giro en su carrera cuando 
		al actor le dieron el papel del inocente Darceny en la sumamente alabada 
		DANGEROUS LIAISONS (Relaciones Peligrosas), de Stephen Frears, donde 
		compartió crédito con Glenn Close, John Malkovich y Michelle Pfeiffer. 
		Ese año se unió a otros repartos sobresalientes, como el de la comedia 
		PARENTHOOD (Todo en Familia), de Ron Howard, y el de I LOVE YOU TO DEATH 
		(Te Amaré hasta Matarte), de Lawrence Kasdan. El público vio a Reeves 
		por primera vez como el interés romántico de Barbara Hershey en TUNE IN 
		TOMORROW, de Jon Amiel, que también protagonizó Peter Falk. Sus créditos 
		adicionales incluyen el thriller de ciencia ficción JOHNNY MNEMONIC 
		(Fugitivo del Futuro), para Tri-Star; la película de acción CHAIN 
		REACTION (Reacción en Cadena), de Andrew Davis; y la comedia de humor 
		negro FEELING MINNESOTA (El Hombre de mis Sueños), dirigida por Steven 
		Baigelman, para New Line Cinema.  
		FOREST WHITAKER (Capitán Jack Wander) 
		Forest Whitaker tuvo un año excepcional en el 2007. Sorprendió a las 
		audiencias con su interpretación de Idi Amin en THE LAST KING OF 
		SCOTLAND (El Último Rey de Escocia), por la que recibió un Premio de la 
		Academia®, un Globo de Oro®, un Premio SAG™ y un Premio BAFTA, todos en 
		la categoría de Mejor Actor, y demás premios de la crítica especializada 
		por todo el mundo. En la pantalla chica, Whitaker obtuvo una nominación 
		al Emmy® por su papel en la más reciente temporada de “ER”.  
		Este año, Whitaker ya ha aparecido en los estrenos THE AIR I BREATHE y 
		VANTAGE POINT (Justo en la Mira) y acaba de terminar de rodar WHERE THE 
		WILD THINGS ARE, WINGED CREATURES, POWDER BLUE y REPOSESSION MAMBO.  
		Los otros créditos de Forest incluyen AMERICAN GUN, que recibió una 
		nominación al Premio Independent Spirit, BIRD (Ídem), de Clint Eastwood, 
		por la que fue nombrado Mejor Actor en el Festival de Cine de Cannes, 
		además de haber recibido una nominación al Globo de Oro, THE CRYING GAME 
		(Juego de Lágrimas), FAST TIMES AT RIDGEMONT HIGH (Picardías 
		Estudiantiles), GHOST DOG: THE WAY OF THE SAMURAI (El Camino del Samurái), 
		FOURTH ANGEL, PANIC ROOM (La Habitación del Pánico) y PHONE BOOTH 
		(Enlace Mortal), entre muchas otras. Whitaker también ha dejado su 
		huella detrás de cámaras, que dio inicio con su primer esfuerzo como 
		director en WAITING TO EXHALE (Laberinto de Pasiones). Desde entonces, 
		trabajó como productor ejecutivo de GREEN DRAGON (Dragón Verde), 
		productor de CHASING PAPI (Un Amante para Tres), y director de FIRST 
		DAUGHTER (Travesuras de una Princesa) y HOPE FLOATS (Vientos de 
		Esperanza). 
		Whitaker vive en Los Ángeles con su esposa e hijos.  
		 
		HUGH LAURIE (Capitán James Biggs) 
		Conocido por tener una mirada aguda para los personajes complejos que 
		crea como actor y escritor, Hugh Laurie actualmente aporta ese talento a 
		su trabajo en la aclamada serie de televisión “House”, por la que ha 
		ganado dos Globos de Oro, un Premio SAG y ha sido nominado para dos 
		premios Emmy. La innovadora e implacable serie presenta a Laurie en el 
		papel del Dr. Gregory House, un doctor antisocial y brutalmente honesto 
		que al momento de atender sus casos mezcla un enfoque inusual con 
		instintos perfectos. Los episodios restantes de la tercera temporada 
		comenzarán a transmitirse el 28 de abril de 2008.  
		Laurie protagonizó previamente una serie de innovadores programas 
		cómicos en la televisión británica, incluyendo cuatro temporadas de "A 
		Bit of Fry and Laurie", que coescribió para la BBC junto con Stephen Fry; 
		tres temporadas de "Blackadder", escrita por Richard Curtis y Ben Elton; 
		y tres temporadas de "Saturday Live". Además, apareció en cuatro 
		temporadas de "Jeeves and Wooster", basada en las novelas de P.G. 
		Wodehouse, que se transmitió en "Masterpiece Theatre" de 1990 a 1995, 
		por PBS. 
		En la pantalla grande, Laurie fue visto por última vez en FLIGHT OF THE 
		PHOENIX (El Vuelo del Fénix), junto a Dennis Quaid, para 20th Century 
		Fox. Otros créditos cinematográficos incluyen PETER'S FRIENDS, dirigida 
		y coprotagonizada por Kenneth Branagh, SENSE AND SENSIBILITY (Sensatez y 
		Sentimientos), con Emma Thompson y Kate Winslet, COUSIN BETTE (La Prima 
		Bette), al lado de Jessica Lange, THE MAN IN THE IRON MASK (El Hombre de 
		la Máscara de Hierro), 101 DALMATIONS (101 Dálmatas), STUART LITTLE (Un 
		Ratoncito en la Familia) y STUART LITTLE 2, junto a Geena Davis. 
		En la televisión estadounidense, Laurie interpretó a Vincente Minnelli, 
		al lado de Judy Davis, en la película "Life with Judy Garland: Me and My 
		Shadows". También apareció en "Tracy Takes On" y "Friends". 
		Además de actuar, Laurie ha dirigido programas de televisión y 
		comerciales, compuesto y grabado numerosas canciones originales, y ha 
		escrito artículos para The Daily Telegraph, publicación de Londres. 
		Cuatro volúmenes de guiones de "A Bit of Fry and Laurie" han sido 
		publicados por Mandarin y su primera novela "The Gun Seller" fue 
		publicada tanto en el Reino Unido como en los EEUU, ante elogios de la 
		crítica, además de haber sido adaptada a guión por MGM. 
		Laurie estudió en la Universidad de Eton y Cambridge, donde obtuvo un 
		título en Antropología. También remó en la Carrera Universitaria de 
		Botes de 1980. Fue elegido presidente de la venerable Footlights Revue, 
		donde produjo The Cellar Tapes, junto con Stephen Fry y Emma Thompson. 
		El programa obtuvo el Premio Perrier en el Festival de Edimburgo de 
		1981.  
		CHRIS EVANS (Detective Paul Diskant) 
		Evans recientemente terminó la producción de PUSH, de Paul McGuigan, al 
		lado de Dakota Fanning y Djimon Hounsou. El thriller de ciencia ficción, 
		cargado de acción, presenta a un grupo de jóvenes estadounidenses con 
		habilidades en telequinesis y clarividencia, que se esconden de una 
		agencia clandestina del gobierno de los EEUU.  
		Evans también actuará en THE LOSS OF A TEARDROP DIAMOND, de Jodie 
		Markell, junto a Bryce Dallas Howard. La película dramática, escrita por 
		Tennessee Williams, se centra en la tensión de clases en el Memphis de 
		la década de 1920, y en particular en la de un romance entre una mujer 
		de sociedad (Howard) y un trabajador de la plantación (Howard).  
		Evans recientemente protagonizó el aclamado thriller de ciencia ficción 
		SUNSHINE (Alerta Solar), de Danny Boyle, al lado de Cillian Murphy y 
		Michelle Yeoh.  
		En el 2005, Evans protagonizó la exitosa película veraniega de acción 
		FANTASTIC FOUR (Los Cuatro Fantásticos), donde se unió a Jessica Alba, 
		Michael Chiklis e Ioan Gruffudd como un grupo de astronautas que 
		adquiere, individualmente, súper poderes después de quedar expuestos 
		ante radiación cósmica. Evans repitió su papel como Johnny Storm, 
		también conocido La Antorcha Humana, en FANTASTIC FOUR: RISE OF THE 
		SILVER SURFER (Los Cuatro Fantásticos y Silver Surfer) en julio de 2007. 
		La película recabó 300 millones de dólares en todo el mundo.  
		Evans realizó unas cuantas apariciones como actor invitado en series de 
		televisión antes de haber obtenido su primer papel protagónico en cine, 
		en la sátira de Joel Gallen NOT ANOTHER TEEN MOVIE (No es Otra Tonta 
		Película Americana). Su siguiente película fue la comedia criminal THE 
		PERFECT SCORE, de Brian Robbins, donde actuó al lado de Scarlett 
		Johansson y Erika Christensen. En lo que fue un cambio de género, 
		protagonizó junto a Kim Basinger, William H. Macy y Jessica Biel el 
		thriller CELLULAR (Celular), de David Ellis, donde interpretó a un joven 
		que se ve involucrado en un complot de secuestro. Los otros créditos 
		cinematográficos de Evans incluyen THE NANNY DIARIES, de Shari Springer 
		Berman y Robert Pulcini, al lado de Scarlett Johansson, Laura Linney y 
		Paul Giamatti, FIERCE PEOPLE, de Griffin Dunne, junto a Diane Lane y 
		Donald Sutherland, el drama romántico LONDON (Se Acabó el Amor), de 
		Hunter Richards, con Jessical Biel, y THE ORPHAN KING, de Andrew Wilder. 
		Criado en Massachusetts, Evans comenzó a actuar en teatro regional antes 
		de haberse mudado a Nueva York, donde estudió en el Instituto Lee 
		Strasberg. Evans vive actualmente en Los Ángeles. 
		 
		MARTHA HIGAREDA (Grace García) 
		Martha Higareda se ha convertido en una de las actrices jóvenes más 
		prometedoras gracias a su talento, devoción y amor a su trabajo. Estudió 
		en el CEA Televisa, en el Centro Artístico Gonzalo Correa y también en 
		la Casa Azul de Argos, con Benjamín Cann.  
		Su carrera incluye exitosas telenovelas, teatro, cortometrajes y 
		largometrajes que le han dado una intensa experiencia profesional, y con 
		ello mucha atención como una actriz a la que no hay que perderle la 
		vista.  
		Nacida en Villahermosa, Tabasco, México, ha participado en los montajes 
		de DON JUAN TENORIO, de Gonzalo Correa, MUJERCITAS, bajo la dirección de 
		Gabriela Cárdenas, THE TIE, DEATH DEATH THAT I LOVE YOU y BANG, por 
		nombrar unas cuantas. 
		Créditos cinematográficos adicionales incluyen AMAR TE DUELE, dirigida 
		por Fernando Sariñana, EL SUEÑO DE ELIAS, dirigida por John Paul Cortés, 
		LA CASA DE LOS BABYS, dirigida por John Sales, SIETE DÍAS, dirigida por 
		Fernando Kalife, FUERA DEL CIELO, dirigida por Javier Patrón Fox, AL 
		OTRO LADO, dirigida por Gustavo Loza, ASÍ DEL PRECIPICIO, dirigida por 
		la destacada directora de ópera Teresa Suárez, BORDERLAND, dirigida por 
		Zev Berman, y NIÑAS MAL, dirigida por Fernando Sariñana. 
		Martha ha recibido premios tales como el Premio a Mejor Actriz de los 
		MTV Movie Awards™ en Español, una Diosa de Plata como Actriz Revelación 
		en Cine y Las Palmas de Oro por el Círculo Nacional de Periodistas a 
		Mejor Actriz y Mejor Actriz Revelación en Cine.  
		Higareda divide su tiempo entre Los Ángeles y México. 
		 
		NAOMIE HARRIS (Linda Washington) 
		Una de las importaciones más prometedoras de Londres, Naomie Harris se 
		enfrenta a Hollywood con una habilidad innata para actuar, fuerza y 
		belleza. Adquirió el estatus de actriz protagónica gracias al aclamado 
		thriller 28 DAYS LATER (Exterminio), y continúa en franca evolución con 
		numerosos proyectos taquilleros.  
		Harris recientemente recibió una nominación al Premio BAFTA (2007) para 
		el Premio Orange Estrella Prometedora por su actuación en PIRATES OF THE 
		CARIBBEAN: DEAD MAN’S CHEST (Los Piratas del Caribe: El Cofre de la 
		Muerte).  
		En la actualidad, Harris se encuentra en la producción del filme AUGUST, 
		del director Austin Chick, para Original Media. Harris interpreta el 
		papel protagónico femenino como Sarah, una mujer valiente y práctica, 
		junto a Josh Hartnett. AUGUST se centra en la lucha de dos hermanos por 
		mantener su compañía a flote en Wall Street durante agosto de 2001, un 
		mes antes de los ataques terroristas de septiembre 11.  
		Otros créditos cinematográficos incluyen la aclamada TRISTRAM SHANDY: A 
		COCK AND BULL STORY, AFTER THE SUNSET (Al Caer la Noche), de Brett 
		Ratner, MIAMI VICE (Ídem), al lado de Jaime Foxx y Colin Farrell, y la 
		repetición de su papel en PIRATES OF THE CARIBBEAN: AT WORLD’S END 
		(Piratas del Caribe 3: En el Fin del Mundo).  
		Criada al norte de Londres, Harris ha estudiado actuación desde que 
		tenía nueve años. Se graduó de la Universidad de Cambridge (Facultad 
		Pembroke) y a la postre estudió en la prestigiosa Escuela de Teatro del 
		Bristol Old Vic (entre cuyos ex alumnos se encuentran Daniel Day-Lewis, 
		Brian Blessed, Miranda Richardson y Jeremy Irons). 
		En el 2000, para complementar sus estudios, Harris pasó su primer año 
		alejada de la escuela de teatro haciendo obras, antes de haber hecho en 
		el 2001 audiciones para Danny Boyle (TRAINSPOTTING, THE BEACH, SHALLOW 
		GRAVE) y asegurar el rol co-protagónico (de Selena) en 28 DAYS LATER. Un 
		papel de una sobreviviente urbana con machete en mano que requería un 
		mes de entrenamiento personal que le sirviera para el trabajo de 
		acrobacias que llevó a cabo.  
		Acto seguido, Harris interpretó a Clara en la adaptación de la premiada 
		novela de Zadie Smith Whitbread “White Teeth”, para Channel 4, y después 
		actuó al lado de Matthew Macfayden (Spooks), en el papel de Maggie, en 
		el docudrama político de dos partes “The Project”, de Peter Kosminsky (White 
		Oleander), para la BBC. 
		Desde entonces, Harris ha actuado al lado de Colin Firth y Mena Suvari 
		en la película TRAUMA, de Marc Evans (My Little Eye).  
		Además, le acaban de dar un papel en la película venidera MORRIS; A LIFE 
		WITH BELLS ON, para Twist Films. Escrita por Charles Thomas Oldman y 
		dirigida por Lucy Ackhurst, esta comedia narra el destino de un equipo 
		de danza avant garde en su lucha por hacer que su estilo evolucione. 
		Harris interpretará el personaje de "Sonja", al lado de Sir Derek Jacobi. 
		Harris actualmente vive en Londres.  
		 
		JAY MOHR (Sargento Mike Clady) 
		Jay Mohr fue introducido por primera vez al público como miembro del 
		reparto de “Saturday Night Live” en la temporada de 1993. Si bien su 
		estancia en este programa de comedia fue breve, ayudó a lanzar la 
		carrera de Mohr en la pantalla grande. En su primer papel 
		cinematográfico importante, Mohr actuó al lado de Tom Cruise en la 
		clásica JERRY MAGUIRE (Jerry Maguire, Amor y Desafío). Al año siguiente, 
		obtuvo el papel protagónico en PICTURE PERFECT (El Retrato Perfecto), 
		junto a Jennifer Aniston. Mohr también ha aparecido en películas tales 
		como ARE WE THERE YET? (Quieren Volverme Loco), SMALL SOLDIERS (Pequeños 
		Guerreros), GO y PAY IT FORWARD (Cadena de Favores).  
		En el 2003 y 2004 Mohr creó, condujo y fungió como productor ejecutivo 
		del reality show nominado al Premio Emmy “Last Comic Standing”. También 
		contribuye frecuentemente en programas de radio, tales como Opie and 
		Anthony, The Jim Rome Show y The Ron and Fez Show. Además, Mohr escribió 
		el best-seller Gasping for Airtime: Two Years in the Trenches at 
		Saturday Night Live. También escribió una columna para cnnsi.com y 
		Sports Illustrated.  
		En la actualidad, Mohr tiene un papel recurrente en el popular programa 
		“The Ghost Whisperer” y tiene una columna en Foxsports.com. 
		 
		 
		JOHN CORBETT (Detective Dante Demille) 
		Recién salido de una exitosa gira por todo el país con su banda, John 
		Corbett fue visto más recientemente en la película THE MESSENGERS, 
		dirigida por Danny y Oxide Pang, para Sony. También interpretó a Ian 
		Miller en MY BIG FAT GREEK WEDDING (Casarse está en Griego), una de las 
		películas independientes más taquilleras de todos los tiempos. También 
		es conocido como el sexy “Aidan Shaw” en la serie “Sex & the City”, para 
		HBO, donde actuó al lado de Sarah Jessica Parker y por la que fue 
		nominado para un Premio Emmy en el 2002. John también actuó en la 
		aclamada serie “Lucky”, para F/X. Otros créditos incluyen RAISING HELEN 
		(Educando a Helen), de Garry Marshall, junto a Kate Hudson, y RAISE YOUR 
		VOICE (La Chica del Verano), con Hilary Duff. 
		John Corbett siempre será recordado como el pinchadiscos "Chris Stevens" 
		en la serie “Northern Exposure", para CBS, por la que recibió 
		nominaciones tanto al Emmy como al Globo de Oro. En los últimos diez 
		años, John ha trabajado de manera constante en todos los medios.  
		Nacido y criado en West Virginia, Corbett se mudó a California para 
		encontrar trabajo en una fábrica de acero. Trabajó ahí durante seis años 
		hasta que una lesión lo obligó a renunciar. Al mismo tiempo, John estaba 
		estudiando en la facultad local de la ciudad y decidió entrar de oyente 
		a la clase de teatro de un amigo. Mientras observaba la clase, fue 
		invitado a escena para un ejercicio y quedó cautivado con el arte. Actuó 
		en varias producciones teatrales colegiales, en las que su maestro de 
		teatro reconoció su talento y lo alentó a ir tras Hollywood.  
		Corbett recientemente terminó el rodaje de THE BURNING PLAIN, de 
		Guillermo Arriaga, con Charlize Theron y Kim Basinger. 
		 
		AMAURY NOLASCO (Detective Cosmo Santos) 
		Amaury Nolasco, oriundo de Puerto Rico, estudió biología como estudiante 
		de tiempo completo en la Universidad de Puerto Rico. Su intención era 
		inscribirse en la escuela de medicina para convertirse en doctor, pero 
		fue abordado por un director e inmediatamente le dieron un papel para su 
		primer comercial de televisión. Después de varias apariciones como 
		actor, Nolasco se mudó a Nueva York y estudió en la Escuela Americana 
		Británica de Artes Dramáticas.  
		Poco tiempo después, Nolasco comenzó a aparecer como actor invitado en 
		programas de televisión tales como “Arli$$,” “CSI: Crime Scene 
		Investigation” y “ER”. Otros créditos en televisión incluyen “George 
		Lopez”, “Eve” y “CSI: NY”. 
		En el 2003, Nolasco interpretó al rival de Paul Walker en la exitosa 
		secuela 2 FAST 2 FURIOUS (Más Rápido Más Furioso), que representó su 
		primer papel en una película de estudio. A la postre, coprotagonizaría 
		con Bernie Mac MR. 3000 y después actuaría en THE BENCHWARMERS (Los 
		Calienta Bancas), junto a Rob Schneider y David Spade.  
		Recientemente, Nolasco actuó en el exitazo taquillero del verano pasado 
		TRANSFORMERS (Ídem), dirigida por Michael Bay. Después podrá ser visto 
		en ARMORED, junto a Matt Dillon y Laurence Fishburne.  
		 
		TERRY CREWS (Detective Terrence Washington) 
		Un ex jugador de fútbol americano para los Carneros de Los Ángeles, los 
		Cargadores de San Diego y los Pieles Rojas de Washington, este atleta 
		convertido en actor es una prueba viviente de que los sueños se pueden 
		hacer realidad. Uno de los actores más versátiles en hacer esta 
		transición, ha amasado rápidamente un impresionante currículo tanto en 
		cine como en televisión.  
		Crews recientemente terminó el largometraje GAME, para Lionsgate, donde 
		actuó al lado de Gerard Butler. Este thriller se desarrolla en un mundo 
		futuro donde los humanos pueden controlar a otros humanos en masa, en 
		ambientes de juegos en línea de múltiples jugadores; un jugador estrella 
		de un juego llamado ‘Slayers’ busca recobrar su independencia mientras 
		derroca a la mente maestra de los juegos.  
		Esta primavera, Crews podrá ser visto en la pantalla grande en GET SMART 
		(El Súper Agente 86), donde actuará al lado de Steve Carrell y Anne 
		Hathaway, en la sumamente esperada adaptación cinematográfica del 
		clásico programa de televisión.  
		Crews fue visto más recientemente junto a Eddie Murphy y Katt Williams 
		en la comedia NORBIT (Ídem), para Paramount / DreamWorks. Previo a ello, 
		actuó en la aclamada comedia de Mike Judge IDIOCRACY, al lado de Luke 
		Wilson y Dax Shepard. Crews también tuvo una breve pero notable 
		aparición en la película de David Ayer HARSH TIMES, que se estrenó en 
		noviembre de 2007, y que protagonizó Christian Bale. 
		Este otoño, Crews regresó a la pantalla chica, donde continúa con su 
		aclamado papel como “Julius” en la serie “Everybody Hates Chris”, para 
		CW. Inspirada en las experiencias infantiles del comediante Chris Rock 
		(quien narra la serie), el programa cuenta de la manera más cómica 
		posible la conmovedora historia de un adolescente que crece como el 
		mayor de tres hijos en Brooklyn, Nueva York, a principios de la década 
		de los 80.  
		Crews también apareció en BALLS OF FURY, THE LONGEST YARD (Golpe Bajo: 
		El Juego Final), WHITE CHICKS (¿Y dónde están las Rubias?), BAADASSSSS!, 
		MALIBU’S MOST WANTED (Los Más Buscados en Malibú) y FRIDAY AFTER NEXT. 
		Nacido y criado en Flint, Michigan, Crews era un adolescente cuando 
		presenció cómo su ciudad se fue en picada y el colapso de la industria 
		automotriz. Para escaparse de las privaciones a su alrededor, Crews 
		turnó su atención al mundo del arte. En la preparatoria, ganó una beca 
		para estudiar en la Academia de Arte Interlochen; a la postre, le 
		otorgaron la Beca a la Excelencia Artística para estudiar en la 
		Universidad Western Michigan. Su plan era convertirse en un artista de 
		efectos especiales en Hollywood justo después de la universidad. 
		Después, jugó como ala defensiva en la Conferencia All Mid-American, que 
		lo llevó a obtener el campeonato de conferencia en 1988.  
		Terry vive actualmente en California con su esposa desde hace 18 años, 
		sus cuatro hijas y un hijo.  
		 
		CEDRIC THE ENTERTAINER (Scribble) 
		Cedric The Entertainer es mejor conocido por sus simpáticos papeles en 
		exitosas películas tales como BARBERSHOP, BE COOL (Tómalo con Calma), 
		con John Travolta, MADAGASCAR (Ídem), INTOLERABLE CRUELTY (El Amor 
		Cuesta Caro), con George Clooney, y THE ORIGINAL KINGS OF COMEDY, 
		documental de MTV dirigido por Spike Lee. Además, en abril de 2004, 
		Cedric fue estrella y productor del éxito taquillero JOHNSON FAMILY 
		VACATION, que fue la comedia #1 en los EEUU durante dos semanas 
		consecutivas.  
		En la pantalla grande, Cedric también ha sido visto en TALK TO ME, 
		protagonizada por Don Cheadle, CODENAME: THE CLEANER (Con Licencia para 
		Limpiar), junto a Lucy Liu, THE HONEYMOONERS (donde interpretó al 
		afamado personaje de Jackie Gleason “Ralph Cramden”, con una crítica 
		positiva de Roger Ebert), LEMONY SNICKET (Lemony Snicket, Una Serie de 
		Eventos Desafortunados), con Jim Carrey, MAN OF THE HOUSE (El Hombre de 
		la Casa), con Tommy Lee Jones, BARBERSHOP 2, BIG MOMMA’S HOUSE (Mi 
		Abuela es un Peligro), con Martin Lawrence, KINGDOM COME, con Whoopi 
		Goldberg, y SERVING SARA (Infielmente Casada), al lado de Matthew Perry, 
		además de exhibir un tremendo talento vocal en las películas familiares 
		CHARLOTTE’S WEB (La Telaraña de Charlotte), DR. DOLITTLE 2 (Ídem) y ICE 
		AGE (La Era de Hielo). Además, en julio de 2006, Cedric estrenó su 
		primer Especial de Comedia en HBO. Ese año fue el especial de más alto 
		rating en HBO.  
		Después aparecerá en WELCOME HOME, ROSCOE JENKINS, con Martin Lawrence, 
		MADAGASCAR 2, y FLASH, al lado de Nelly. Asimismo, Cedric regresa a la 
		televisión para protagonizar una nueva comedia en la cadena ABC. 
		Cedric ha disfrutado de múltiples éxitos en su carrera, que abarca la 
		televisión, presentaciones en directo y cine. Algunos premios notables 
		incluyen haber ganado el PREMIO AFTRA OF EXCELLENCE IN TELEVISION 
		PROGRAMMING por su serie de televisión “CEDRIC THE ENTERTAINER PRESENTS…”, 
		para Fox; y cuatro Premios NAACP Image consecutivos (que representa un 
		record) a Mejor Actor Secundario en una Serie de Comedia, por su 
		interpretación del adorable “Entrenador Cedric Robinson” en el programa 
		#1de WB “The Steve Harvey Show”, que se transmitió durante seis 
		temporadas. Su primer libro de comedia, Grown-Ass Man, fue lanzado en 
		enero de 2002 y se vendió por todo el país. En el 2001, una audiencia de 
		más de 144 millones de telespectadores vio a Cedric protagonizar el 
		comercial de Bud Light que ocupó el lugar #1 durante la transmisión del 
		Súper Tazón (a la postre, USA Today lo nombró “El Jugador Más Valioso de 
		Madison Avenue”). En 1994, Cedric recibió THE RICHARD PRYOR COMIC OF THE 
		YEAR AWARD de Black Entertainment Television por su innovador trabajo 
		como presentador de Def Comedy Jam y Comic View (temporada de 1994-95), 
		para BET. 
		Ahora, como director de su propia compañía de producción, A BIRD AND A 
		BEAR ENTERTAINMENT, Cedric desarrollará y producirá largometrajes. 
		JOHNSON FAMILY VACATION fue la primera película bajo los auspicios de su 
		nueva compañía. 
		Como filántropo, Cedric fundó THE CEDRIC ‘THE ENTERTAINER’ CHARITABLE 
		FOUNDATION, que provee becas y programas de asistencia para mejorar las 
		vidas de la juventud y sus familias en los barrios urbanos de su pueblo 
		natal en St. Louis, Missouri. Planea extender su fundación a escala 
		nacional.  
		 
		COMMON (Coates) 
		En el 2006, el artista ganador del Premio Grammy® hizo su debut en la 
		pantalla grande como intérprete musical en DAVE CHAPPELLE’S BLOCK PARTY. 
		En enero de 2007, hizo su debut en la actuación al lado de Jeremy Piven, 
		Ben Affleck, Alicia Keys y Ryan Reynolds en SMOKIN’ ACES (La Última 
		Carta), para Universal Pictures y para el escritor y director Joe 
		Carnahan. En noviembre de 2007, co-protagonizó junto a Denzel Washington 
		AMERICAN GANGSTER (Gánster Americano), dirigida por Ridley Scott. En el 
		2008, será visto en WANTED, junto con sus coestrellas Morgan Freeman y 
		Angelina Jolie. 
		Antes de actuar, Common saltó a la fama como uno de los letristas más 
		poéticos y respetados del hip-hop, al haber grabado seis álbumes: Can I 
		Borrow a Dollar?, Resurrection, One Day It’ll All Make Sense, Like Water 
		For Chocolate y Electric Circus. En el 2004, se asoció con la mega 
		estrella del rap Kanye West para producir BE, que a la postre recibió 
		cuatro nominaciones al Premio Grammy. En julio de 2006, su video del 
		sencillo “Testifty” fue nominado para dos Premios MTV Video Awards™, 
		incluyendo Mejor Video de Hip Hop. En Julio 31 de 2007, Common lanzó su 
		aclamado séptimo álbum Finding Forever, que debutó en el lugar #1 en la 
		Lista de Álbumes de Billboard 200, para obtener más tarde un premio 
		Grammy. 
		Además, Common ha escrito libros infantiles. El primero de ellos, 
		titulado The Mirror and Me, enseña lecciones de vida, del espíritu 
		humano y de la naturaleza humana. Su siguiente libro, I Like You But I 
		Love Me, fue nominado recientemente para un Premio NAACP Image, y su 
		tercer libro M.E. (Mixed Emotions), saldrá más tarde este año. También 
		fundó The Common Ground Foundation, una organización dedicada a utilizar 
		la relevancia cultural del Hip-Hop para que sirva como defensora de la 
		justicia y de la educación. Con ella, también se busca luchar contra la 
		pobreza e incrementar la consciencia de salud entre adolescentes en 
		comunidades de escasos servicios, a lo largo de todos los Estados 
		Unidos.  
		 
		THE GAME (Grill) 
		Salido directamente de Compton, Jayceon Taylor, también conocido como 
		“The Game”, nació en una vida de privaciones. Sus padres estuvieron 
		involucrados con la violenta pandilla The Crips y para cuando tenía 7 
		años fue llevado con padres adoptivos, donde pasó 8 años. En la 
		preparatoria, The Game sobresalió en atletismo y en la escuela, 
		situación que lo llevó a obtener becas de múltiples universidades; 
		eligió la Universidad Estatal de Washington para jugar basquetbol pero 
		su beca fue revocada después de que lo aprehendieron con narcóticos. Fue 
		entonces cuando se mudó al departamento de su hermano a las afueras de 
		Compton. Después de haber sobrevivido a cinco disparos, su hermano le 
		compró algunos álbumes clásicos de hip-hop. Mientras se recuperaba de 
		sus lesiones, The Game y su hermano mezclaron una cinta que caería 
		eventualmente en manos de Dr. Dre, quien los contrató para su disquera, 
		Aftermath, en el 2002.  
		En el 2005, The Game lanzó su sumamente esperado álbum “The Documentary”, 
		que vendió casi 600,000 copias su primera semana, para debutar en el 
		lugar #1 en la Lista Hot 200 del Billboard. “The Documentary” terminó 
		vendiendo 2.3 millones de copias en los Estados Unidos y 3.2 millones a 
		escala mundial. El éxito del álbum de The Game lo llevó al lanzamiento 
		de su carrera en el cine. Su primer papel cinematográfico llegó con la 
		autofinanciada MILLIONAIRE BOYS CLUB, coprotagonizada por Michael “Omar” 
		Williams, de “The Wire”. Después, actuó en WAIST DEEP, de Vondie 
		Curtis-Hall, también protagonizada por Larenz Tate y Tyrese.  
		Además de desarrollar una sólida carrera en la actuación y dominar la 
		escena musical, The Game también lanzó su propia marca de zapatos unisex, 
		Hurricane, que se agotó de inmediato en las más importantes tiendas de 
		zapatos.  
		Recientemente, The Game estableció su propia disquera, Black Wall Street, 
		con los productores Nu Jersey Devil y Technique, que cree se convertirá 
		en una de las principales fuerzas industriales dentro de la música. 
		ACERCA DE LOS REALIZADORES 
		 
		DAVID AYER (Director) 
		El aclamado guionista y director David Ayer se mudó a las peligrosas 
		calles de Los Ángeles cuando era adolescente. Las experiencias de su 
		juventud ayudaron a forjar su visión artística. Su conocimiento íntimo y 
		cariño por la cultura de la ciudad pueden ser vistos a lo largo de su 
		trabajo.  
		A los 18 años, David se unió a la Marina de los Estados Unidos, donde 
		era encargado del sonar a bordo de un submarino nuclear durante la 
		Guerra Fría. Después de ser dado de baja de manera honorable, David 
		comenzó a escribir. Escribió y fue coproductor del guión que sirvió como 
		su “tarjeta de presentación”, TRAINING DAY (Día de Entrenamiento), que 
		se convirtió en una exitosa película y le valió a Denzel Washington un 
		Premio de la Academia a Mejor Actor.  
		Ayer coescribió el thriller submarino U-571 (U-571, La Batalla del 
		Atlántico), protagonizado por Matthew McConaughey, Bill Paxton y Harvey 
		Keitel. Otros créditos como escritor incluyen THE FAST AND THE FURIOUS 
		(Rápido y Furioso), con Paul Walker y Vin Deisel, S.W.A.T. (SWAT, Unidad 
		Especial), protagonizada por Samuel L. Jackson y Colin Farrell, y DARK 
		BLUE (El Rostro Oscuro de la Ley), con Kurt Russell en el papel 
		protagónico. Ayer hizo su debut como director con su guión original 
		HARSH TIMES. El crudo drama, protagonizado por Christian Bale y Freddy 
		Rodriguez, fue estrenado en el otoño de 2006. En la actualidad, David se 
		encuentra trabajando en varios proyectos en desarrollo en Warner 
		Brothers, Paramount y Universal.  
		Vive en Los Ángeles con su esposa y sus hijos. 
		 
		JAMES ELLROY (Guión / Historia) 
		James Ellroy nació en Los Ángeles en 1948. Su madre fue enfermera y su 
		padre, cuando trabajaba, contador, entre muchas otras cosas.  
		Cuando sus padres se divorciaron en 1954, su madre obtuvo la custodia y 
		se mudó con ella a El Monte. Tristemente, ahí fue asesinada en 1958. Los 
		intentos de Ellroy por resolver este asesinato aún sin resolver 
		sirvieron de base para su libro de no ficción My Dark Places (1996). 
		Después de la muerte de su madre, se mudó con su padre.  
		Ellroy argumenta que fueron los Hardy Boys los que despertaron su 
		interés en el crimen de ficción. A la edad de diez años, su padre le 
		compró The Badge, de Jack Webb, una historia del Departamento de Policía 
		de Los Ángeles. Se volvió obsesionado con el libro y lo estudió 
		repetidamente. En este escrito, descubrió la historia de la Dalia Negra, 
		así como el de policías y figuras del crimen, de los que escribiría más 
		tarde en L.A. Quartet.  
		Después de haber sido expulsado de la preparatoria, Ellroy su unió al 
		ejército. Preocupado por su padre, quien acababa de sufrir un infarto, y 
		descontento con el ejército, Ellroy fingió un tartamudeo y convenció al 
		psiquiatra del ejército que no estaba mentalmente capacitado para el 
		combate. Después de tres meses, fue dado de baja de manera deshonrosa.
		 
		Regresó a casa a Los Ángeles, justo a tiempo para la muerte de su padre. 
		A los 18 años ya estaba viviendo en parques y hospicios. Bebió y 
		experimentó con drogas, y leyó cientos de novelas de crimen. Descubrió 
		el Benzedrex, un inhalador para la sinusitis. En vez de inhalarlo, se lo 
		tragaba para sentir los efectos de una manera más intensa. El Benzedrex 
		casi lo lleva a la esquizofrenia y el alcohol estaba destruyendo su 
		salud. Se enfermó de neumonía en dos ocasiones y desarrolló lo que su 
		doctor denominó “Síndrome Cerebral Post-Alcohol”. Temiendo por su salud, 
		se unió a AA y dejó el vicio. Recibió dinero de manera estable como 
		caddie de golf y comenzó a formular mentalmente una trama de misterio, 
		que se convertiría en Brown's Requiem. Escribe a mano en libretas tamaño 
		legal, en vez de hacerlo en computadora, y prepara intrincados resúmenes 
		de sus libros que son de varios cientos de páginas de largo. Otros 
		créditos de Ellroy incluyen Clandestine, Killer on the Road, la Lloyd 
		Hopkins Trilogy y American Underworld Trilogy.  
		En 1987, Ellroy se involucró en el cine cuando su novela Cop fue 
		adaptada a guión. Varias de sus novelas también serían adaptadas para la 
		pantalla grande, incluyendo L.A. Confidential (Los Ángeles al Desnudo), 
		protagonizada por Kim Basinger, Kevin Spacey y Russell Crowe, y The 
		Black Dahlia, con Josh Hartnett, Aaron Eckhart, Scarlett Johansson y 
		Hilary Swank.  
		Ellroy está por escribir el guión de la novela de Nicci French Land of 
		the Living, que será dirigido por Alessandro Camon. 
		KURT WIMMER (Guión) 
		Kurt Wimmer es un guionista y director de cine estadounidense. Wimmer 
		estudió en la Universidad del Sur de Florida, y obtuvo una licenciatura 
		en bellas artes con un título en Historia del Arte. Se mudó a Los 
		Ángeles, donde trabajó durante 112 años como guionista, adaptando 
		trabajos tales como SPHERE (Esfera), protagonizada por Dustin Hoffman, y 
		THE THOMAS CROWNE AFFAIR (El Caso Thomas Crowne), con Pierce Brosnan.
		 
		En el 2002, Wimmer hizo su debut como director con EQUILIBRIUM, 
		protagonizada por Christian Bale y Emily Watson. Más recientemente, 
		escribió y dirigió el thriller de ciencia ficción ULTRAVIOLET 
		(Ultravioleta), con Milla Jovovich.  
		El siguiente proyecto de Wimmer, LAW ABIDING CITIZEN, comenzará su 
		producción este verano y será producido por Evil Twins, la compañía de 
		producción de Gerard Butler. 
		 
		JAMIE MOSS (Guión) 
		El guión de Jamie Moss LAST MAN HOME se encuentra en desarrollo en 
		Universal, y será producido por Imagine Entertainment. En la actualidad, 
		está escribiendo un guión para Warner Brothers cuya historia tiene sus 
		orígenes en la mafia, en la Italia del siglo XIX. Martin Scorsese está 
		vinculado para dirigir el proyecto. Una vez que termine, está programado 
		para comenzar a trabajar en el primer largometraje en vivo del sumamente 
		aclamado manga japonés GHOST IN THE SHELL, para DreamWorks, a ser 
		producido por Avi y Ari Arad.  
		 
		LUCAS FOSTER (Productor) 
		Lucas Foster ha producido más de veinte largometrajes, entre los que se 
		encuentran BAD BOYS (Dos Policías Rebeldes), CRIMSON TIDE (Marea Roja), 
		DANGEROUS MINDS (Mentes Peligrosas), THE MASK OF ZORRO (La Máscara del 
		Zorro), ENEMY OF THE STATE (Enemigo Público), MAN ON FIRE (Hombre en 
		Llamas) y MR. AND MRS. SMITH (El Sr. y la Sra. Smith). Todas juntas, sus 
		películas han recabado más de dos billones de dólares en la taquilla 
		mundial.  
		Después de haber asistido a la Universidad de Princeton para estudiar 
		física aplicada y a la UCLA para estudiar bellas artes, el Sr. Foster 
		comenzó su carrera cinematográfica trabajando en películas de bajo 
		presupuesto para legendarios productores de culto, tales como Roger 
		Corman y Charlie Band. A la postre, hizo la transición a las películas 
		de estudio de la industria, que lo llevó a convertirse en Asistente 
		Ejecutivo de Frank Yablans, en MGM/UA, y más tarde de Alan Ladd Jr., 
		Presidente de MGM/UA. 
		El Sr. Foster después se metió de lleno al desarrollo y producción de 
		largometrajes, que lo llevó a trabajar para varios productores, 
		incluyendo Frank Yablans, Scott Rudin y Don Simpson y Jerry Bruckheimer. 
		Durante esta época, el Sr. Foster ayudó a encontrar, adquirir y 
		desarrollar el thriller de suspenso FLATLINERS (Línea Mortal), para 
		Columbia Pictures, y la película de Tom Cruise / Sydney Pollack THE FIRM 
		(Sin Salida), ésta última cuando todavía era un manuscrito sin publicar 
		de John Grisham.  
		En Simpson/Bruckheimer, el Sr. Foster ayudó a desarrollar y producir THE 
		REF (El Arbitro), protagonizada por Denis Leary y Kevin Spacey, 
		DANGEROUS MINDS, con Michelle Pfeiffer, CRIMSON TIDE, protagonizada por 
		Denzel Washington y Gene Hackman, y BAD BOYS, una película que catapultó 
		las carreras cinematográficas de Will Smith, Martin Lawrence, y del 
		director Michael Bay. Además, el Sr. Foster estuvo involucrado en el 
		desarrollo de THE ROCK (La Roca), protagonizada por Sean Connery y 
		Nicholas Cage, y de ENEMY OF THE STATE, con Will Smith y Gene Hackman en 
		los papeles principales. 
		Después de Simpson/Bruckheimer, el Sr. Foster se unió a la compañía de 
		Ted Turner, Turner Pictures, como Vicepresidente Ejecutivo de 
		Producción, donde ayudó a adquirir y supervisar la producción de MICHAEL 
		(Tan sólo un Ángel), protagonizada por John Travolta, y FALLEN 
		(Poseídos), con Denzel Washington. 
		En mayo de 1996, el Sr. Foster fundó su propia compañía, Warp Films, con 
		un contrato exclusivo de producción en Columbia Pictures. El Sr. Foster 
		estuvo profundamente involucrado en el proceso de preproducción del 
		largometraje WILD THINGS (Criaturas Salvajes), para Mandalay, antes de 
		haber fungido como asesor y productor de la aventura THE MASK OF ZORRO, 
		protagonizada por Antonio Banderas, Anthony Hopkins y Catherine 
		Zeta-Jones, para Amblin / Tri-Star.  
		Subsecuentemente, el Sr. Foster produjo EQUILIBRIUM, dirigida por Kurt 
		Wimmer y protagonizada por Christian Bale, MAN ON FIRE, dirigida por 
		Tony Scott y protagonizada por Denzel Washington y Christopher Walken, 
		la nueva versión de WALKING TALL (Con la Frente en Alto), con Dwayne 
		‘The Rock’ Johnson, para MGM/UA, y ULTRAVIOLET, protagonizada por Milla 
		Jovovich.  
		La producción más reciente del Sr. Foster fue MR. AND MRS. SMITH, 
		protagonizada por Brad Pitt, Angelina Jolie y Vince Vaughn. Estrenada 
		por 20th Century Fox el 10 de junio de 2005, la película recabó $478 
		millones de dólares en cines de todo el mundo. 
		Además de STREET KINGS, los otros estrenos del Sr. Foster en el 2008 
		incluyen JUMPER, que se estrenó el 14 de febrero y alcanzó el lugar #1 
		en taquilla en todo el mundo. Protagonizada por Hayden Christensen y 
		Samuel L. Jackson, JUMPER también reunió de nueva cuenta al Sr. Foster 
		con el director de MR & MRS. SMITH Doug Liman. Al igual que STREET KINGS, 
		JUMPER fue producida por 20th Century Fox/New Regency. 
		En el 2008, el Sr. Foster producirá dos largometrajes: LAW ABIDING 
		CITIZEN, a partir de un guión original de Kurt Wimmer y que será 
		protagonizada por Gerard Butler (300, PS I LOVE YOU, NIM’S ISLAND) en el 
		papel de un Fiscal de Distrito de primer nivel que se enfrenta a un 
		impactante caso de su pasado; y el drama de acción TAXI WARS, que está 
		programado para filmarse en Sudáfrica, con Djimon Hounsou (BLOOD DIAMOND, 
		GLADIATOR) en el papel protagónico, y el premiado director de 
		comerciales Anthony Hoffman bajo el mando. 
		 
		ALEXANDRA MILCHAN (Productora) 
		Después de haber comenzado su carrera como asistente de Michael Mann y 
		Oliver Stone, Alexandra trabajó como ejecutiva en New Regency durante 13 
		años, 10 de ellos en la división de cine. Durante su estancia en esta 
		compañía, estuvo involucrada con numerosos proyectos cinematográficos, 
		incluyendo COPYCAT (El Imitador), HEAT (Fuego contra Fuego), A TIME TO 
		KILL (Tiempo de Matar), L.A. CONFIDENTIAL, DON’T SAY A WORD (Ni una 
		Palabra) y RUNAWAY JURY (Tribunal en Fuga). 
		A la postre, Alexandra fungió como ejecutiva de Puma para New Regency, 
		donde supervisó el marketing, las promociones, la publicidad y la 
		colocación de productos. Fue también responsable de mantener la relación 
		con los atletas, como Serena y Venus Williams.  
		Ahora una productora, Alexandra tiene proyectos por toda la industria y 
		tiene una gran relación con todos los estudios y agencias principales, 
		así como con inversionistas independientes, tales como Overture, Miramax, 
		Relativity y Lionsgate. Su primera película fue GOODBYE LOVER, dirigida 
		por Roland Joffe y protagonizada por Patricia Arquette, Dermot Mulroney, 
		Ellen DeGeneres, Mary-Louise Parker y Don Johnson.  
		Sus proyectos actuales incluyen RIGHTEOUS KILL, protagonizado por Robert 
		De Niro y Al Pacino, CHAPTER 27, con Lindsay Lohan y Jared Leto, THE 
		LAST WORD, protagonizado por Winona Ryder, Wes Bentley y Ray Romano, 
		MIRRORS, con Kiefer Sutherland, Paula Patton y Amy Smart, MARY QUEEN OF 
		SCOTS, con Scarlett Johansson, y THE WOLF OF WALL STREET, protagonizado 
		por Leonardo DiCaprio y dirigido por Martin Scorsese. 
		Alexandra también se encuentra desarrollando varios proyectos de gran 
		envergadura, entre los que se encuentran MAN UNDER, que está produciendo 
		con Scott Rudin, y que Miramax está financiando, y el prestigioso THE 
		CROWDED ROOM, la verdadera historia de Billy Milligan y sus múltiples 
		personalidades, que ha llamado la atención de varios de los principales 
		actores jóvenes de la actualidad. Variety reconoció los logros de 
		Alexandra al haberla nombrado una de las “10 Productores a Seguir”, en 
		el 2007.  
		 
		ERWIN STOFF (Productor) 
		Erwin Stoff se ha ganado la reputación de ser un productor que compite 
		contra su existente carrera de tres décadas de antigüedad como 
		representante. Ha fungido como productor ejecutivo o productor en 
		numerosos largometrajes, incluyendo tres —THE MATRIX (Matrix), AUSTIN 
		POWERS: THE SPY WHO SHAGGED ME (Austin Powers: El Espía Seductor) y I AM 
		LEGEND (Soy Leyenda)— que juntos recabaron $1.3 billones de dólares en 
		todo el mundo. Su experiencia como productor ha sido un catalizador en 
		el crecimiento de 3 Arts, como una entidad híbrida de representación y 
		producción, que se distingue por los artistas que representa y por su 
		habilidad para estar continuamente asociada a películas y programas de 
		televisión comercialmente exitosos y artísticamente osados.  
		Cuenta con un ambicioso roster de talentos que incluye a Keanu Reeves, 
		Sandra Bullock, Ethan Hawke, Debra Messing y Francis Lawrence, entre 
		otros. Stoff ha sido capaz de conseguirle a sus clientes proyectos y 
		servir de guía para el éxito de cada uno de ellos. Durante su estancia 
		en 3 Arts, ha sido productor o productor ejecutivo de películas tales 
		como A SCANNER DARKLY (Una Mirada a la Oscuridad), CONSTANTINE (Ídem), 
		GUESS WHO (Conquistando a mi Suegro), PICTURE PERTFECT (El Retrato 
		Perfecto) y DEVIL'S ADVOCATE (El Abogado del Diablo). En la actualidad, 
		Stoff se encuentra trabajando en THE DAY THE EARTH STOOD STILL. 
		 
		ARNON MILCHAN (Productor Ejecutivo) 
		Arnon Milchan, con más de cien filmes entre sus créditos, es ampliamente 
		reconocido por ser uno de los productores de cine independiente más 
		prolíficos y exitosos de los últimos 25 años. Nacido en Israel, Milchan 
		estudió en la Universidad de Ginebra. Su primera incursión comercial fue 
		transformar el modesto negocio de su padre en una de las compañías 
		agroquímicas más grandes del país. Este logro prematuro fue un presagio 
		para la ahora legendaria reputación que Milchan tiene en el mercado 
		internacional como un sagaz hombre de negocios. 
		Al poco tiempo, Milchan comenzó a apoyar proyectos en áreas por las que 
		siempre tuvo un interés especial —el cine, el teatro y la televisión. 
		Entre sus primeros proyectos se encuentran la producción teatral de 
		Amadeus, de Roman Polanski, Dizengoff 99, La Menace, The Medusa Touch y 
		la miniserie “Masada”. Para finales de los ochenta, Milchan había 
		producido filmes tales como THE KING OF COMEDY (El Rey de la Comedia) de 
		Martin Scorsese, ONCE UPON AT TIME IN AMERICA (Érase una vez en 
		América), de Sergio Leone, y BRAZIL, de Terry Gilliam.  
		Después del gran éxito de PRETTY WOMAN (Mujer Bonita) y THE WAR OF THE 
		ROSES (La Guerra de los Roses), Milchan fundó New Regency Productions, 
		que lo llevó a producir una serie de exitosos filmes, incluyendo J.F.K. 
		(Ídem), SOMMERSBY, (El Regreso), A TIME TO KILL (Tiempo de Matar), FREE 
		WILLY (Liberen a Willy), THE CLIENT (El Cliente), TIN CUP (Juego de 
		Pasiones), UNDER SIEGE (Alerta Máxima), L.A. CONFIDENTIAL (Los Ángeles 
		al Desnudo), THE DEVIL’S ADVOCATE (El Abogado del Diablo), THE 
		NEGOTIATOR (El Negociador), CITY OF ANGELS (Un Ángel Enamorado), 
		ENTRAPMENT (La Emboscada), FIGHT CLUB (El Club de la Pelea), BIG MOMMA’S 
		HOUSE (Mi Abuela es un Peligro), DON’T SAY A WORD (Ni Una Palabra), 
		DAREDEVIL (El Hombre sin Miedo), MAN ON FIRE (Hombre en Llamas), GUESS 
		WHO (Conquistando a mi Suegro), MR. AND MRS. SMITH (El Sr. y la Sra. 
		Smith), BIG MOMMA’S HOUSE 2, THE FOUNTAIN (La Fuente de la Vida), ALVIN 
		AND THE CHIPMUNKS (Alvin y las Ardillas) y JUMPER (Ídem). Proyectos 
		venideros incluyen: MIRRORS, protagonizada por Kiefer Sutherland, y WHAT 
		HAPPENS IN VEGAS, con Cameron Diaz y Ashton Kutcher en los papeles 
		protagónicos. 
		A lo largo de todo este trayecto, Milchan trajo a bordo a dos poderosos 
		inversionistas y socios que compartían su visión: Nine Network y 
		Twentieth Century Fox. Fox distribuye las películas de Regency en todos 
		los medios a escala mundial, a excepción de la televisión de paga en los 
		Estados Unidos y la televisión abierta y de paga internacional. Milchan 
		también diversificó exitosamente las actividades de su compañía dentro 
		de la esfera del entretenimiento, más específicamente en el ámbito de la 
		televisión, a través de Regency Television (“Malcolm in the Middle”, 
		“The Bernie Mac Show” y “Windfall”) y los deportes, donde la compañía 
		fue en alguna ocasión el más grande accionista de PUMA, el conglomerado 
		mundial de ropa y zapatos deportivos ubicado en Alemania, que más tarde 
		fue vendido, después de un exitoso reposicionamiento en el 2003. Además, 
		Regency adquirió los derechos mundiales de televisión de todos los 
		torneos de la Asociación de Tenis Femenil, de 1999 al 2011, y ha 
		licenciado estos derechos a la Estación Pan Europea Eurosport S.A. 
		Regency es dueña de una gran parte de la Cadena Israelí, una estación de 
		televisión que llega a los Estados Unidos gracias a un contrato de 
		distribución satelital con Echostar. Regency recientemente compró la 
		mayoría de acciones en Channel 10, una de solamente dos estaciones 
		comerciales en Israel.  
		 
		 
		MICHELE WEISLER (Productora Ejecutiva) 
		Michele Weisler se graduó con un título en cine de la Universidad de 
		Wisconsin, y rápidamente comenzó su carrera como aprendiz, trabajando en 
		la película de terror THE NEST, de Roger Corman. Una vez que escaló 
		puestos en Concorde Pictures, compañía de Corman, coprodujo más de 20 
		largometrajes, incluyendo THE LIAR’S CLUB, de Jeff Porter.  
		Otros créditos como productora ejecutiva incluyen NOVOCAINE (La 
		Seducción), protagonizada por Steve Martin, Laura Dern y Helena Bonham 
		Carter, que se estrenó en el Festival de Cine de Toronto, en el 2001; 
		SOUL SURVIVORS (Jamás Morirás), con Wes Bentley y Casey Affleck; y STIR 
		OF ECHOES (Ecos Mortales), protagonizada por Kevin Bacon; y como 
		coproductora, la película familiar PAULIE (Ídem), para DreamWorks. 
		Weisler también fungió como productora asociada en el debut como 
		director de David Koepp, THE TRIGGER EFFECT, protagonizado por Kyle 
		MacLachlan, Elisabeth Shue y Dermot Mulroney. 
		Su primer gran éxito como Productora Ejecutiva se presentó en el 2002 
		con el perverso thriller THE RING (El Aro), dirigida por Gore Verbinski, 
		donde fue responsable de todos los asuntos creativos y financieros de la 
		película. Weisler repitió ese éxito en el 2005 como Productora Ejecutiva 
		de THE RING 2, nuevamente para DreamWorks.  
		Actualmente, Weisler se encuentra desarrollando varios proyectos, 
		incluyendo MOOCH, adaptada de la despiadada novela de Dan Fante, y THE 
		TRUE CONFESSIONS OF CHARLOTTE DOYLE, adaptada por Danny DeVito a partir 
		de la novela de Avi, ganadora del Premio Newberry. Danny DeVito será el 
		director del proyecto y Morgan Freeman, Pierce Brosnan y Dakota Fanning 
		están vinculados para protagonizarlo. También en desarrollo se encuentra 
		THINGS FALL APART, original de Chinua Achebe, que será dirigida por la 
		nominada al Premio de la Academia Deepa Mehta, y A LITTLE ORIGINAL SIN, 
		acerca de la respetada y elusiva escritora Jane Bowles.  
		Weisler recientemente fundó su propia compañía de producción, White Iron 
		Entertainment, junto a Julia Eisenman. Se asociaron con Lori McCreary y 
		Morgan Freeman, de Revelations Entertainment, para el proyecto YOU CAN’T 
		WIN, la autobiografía del renegado itinerante Jack Black. Además, 
		Weisler preparó la serie de televisión “Minors”, acerca de la vida en 
		las ligas menores de béisbol, a desarrollarse en Nashville, Tennessee, 
		que será escrita y dirigida por Ron Shelton. También en desarrollo, 
		específicamente para el programa de White Iron, se encuentran numerosos 
		proyectos cuyos presupuestos van de los $2 a los $6 millones de dólares, 
		y que cubren desde el género del terror hasta la comedia y el drama.  
		 
		BOB YARI (Productor Ejecutivo) 
		Bob Yari es fundador de Yari Film Group, uno de los estudios 
		independientes de Hollywood que más rápido está creciendo, con una 
		producción anual y presupuesto de lanzamiento de más de $300 millones de 
		dólares y un programa de producción anual de entre 10 y 15 
		largometrajes. Además de su trabajo en YFG, Bob también produce 
		películas de manera individual. 
		Yari comenzó su carrera en Hollywood después de haber recibido un título 
		en Dirección de Fotografía de Cine. Después de haber trabajado diversos 
		años como productor y director, Bob concentró sus esfuerzos en la 
		industria de bienes raíces. Sus operaciones en bienes raíces han 
		incluido sindicación, construcción y desarrollo de edificios de 
		oficinas, centros comerciales y complejos residenciales. Bob también es 
		dueño y miembro del concejo de Mexmil Companies, un grupo de manufactura 
		aeroespacial con más de 1,000 empleados por todo el mundo.  
		Yari ha producido más de 35 largometrajes, incluyendo CRASH (Alto 
		Impacto), que ganó el Oscar a Mejor Película. También produjo THE 
		ILLUSIONIST (El Ilusionista), que fue una de las películas 
		independientes que más dinero recabó en el 2006.  
		Los títulos venideros de Yari Film Group incluyen: THE ACCIDENTAL 
		HUSBAND, con Uma Thurman. KILLING PABLO, la historia de la vida y muerte 
		del zar de la cocaína Pablo Escobar, y ASSASSINATION OF A HIGH SCHOOL 
		PRESIDENT, una película al más puro estilo del cine negro, con Bruce 
		Willis. 
		 
		 
		 
		GABRIEL BERISTAIN, ASC/BSC (Director de Fotografía) 
		Gabriel Beristain nació en México dentro de una dinastía teatral. Su 
		padre, Luis Beristain, fue un renombrado actor de cine y teatro, cuya 
		última película fue EL ÁNGEL EXTERMINADOR, de Luis Buñuel. El interés de 
		Gabriel en el cine comenzó cuando se involucró en la escena del cine 
		independiente de México en la década de los setenta.  
		Trabajó como camarógrafo de documentales y noticiarios por toda Europa, 
		que lo llevó a cubrir cuestiones políticas, sociales y ecológicas. 
		Aceptado por la Escuela Nacional de Cine y Televisión en Beaconsfield, 
		Inglaterra, una de las mejores escuelas de cine en el mundo, fotografió 
		MOTHER’S WEDDING, de Jenny Wilkes, que ganó el Premio de la Academia a 
		Mejor Película Estudiantil Extranjera.  
		En 1987, el Festival de Cine de Berlín lo honró con un Oso de Plata 
		Especial al Logro Individual Sobresaliente en Cinematografía por 
		CARAVAGGIO, de Derek Jarman.  
		Su trabajo subsecuente en filmes como ARIA, donde fue el único director 
		en fotografiar dos de los múltiples segmentos —uno de ellos para el 
		legendario director Ken Russell—, le valió en 1990 una invitación a la 
		Sociedad Británica de Directores de Fotografía (BSC, por sus siglas en 
		inglés); una década más tarde fue invitado a formar parte de las 
		prestigiosa Sociedad Americana de Directores de Fotografía (ASC, por sus 
		siglas en inglés), donde está activamente involucrado.  
		En 1991, después de haber filmado K-2 en Karakoram, se mudó a los EEUU 
		para trabajar en clásicos de culto como BLOOD IN, BLOOD OUT (Sangre por 
		Sangre) y DOLORES CLAIBORNE (Eclipse Total). Sus créditos como director 
		de fotografía rebasan las 20 películas e incontables comerciales y 
		videos musicales. Suya fue la imagen que lanzó a Liv Tyler en los videos 
		de su padre, robusteció la filmografía de David Mamet en THE SPANISH 
		PRISONER (La Trampa) y la de Guillermo Del Toro en BLADE 2 (Blade 2, 
		Cazador de Vampiros) y sentó nuevas bases en películas como S.W.A.T. (SWAT, 
		Unidad Especial), THE RING 2 (El Aro 2), BLADE TRINITY (Ídem) y THE 
		INVISIBLE (El Invisible). 
		Gabriel Beristain es miembro de AMPAS y BAFTA LA, y vive en Los Ángeles 
		con su esposa, quien es fotógrafa, y sus tres hijos.  
		 
		ALEC HAMMOND (Diseñador de Producción) 
		Hammond diseñó la película FLIGHTPLAN (Plan de Vuelo), protagonizada por 
		Jodie Foster y dirigida por Robert Schwentke, donde creó una Jumbo Jet 
		de última generación, de punta a cola.  
		Su diseño de producción también puede ser visto en las películas 
		independientes SOUTHLAND TALES y DONNIE DARKO (Ídem), ambas escritas y 
		dirigidas por Richard Kelly. Actualmente, desempeña la misma función en 
		el tercer largometraje de Kelly THE BOX, protagonizado por Cameron Diaz 
		y Frank Langella. Otros créditos incluyen THE CONTENDER (La 
		Conspiración), para el director Rod Lurie, así como el primer programa 
		piloto de televisión de Lurie, “Capital City”. También diseñó las 
		películas de estudio FIRST DAUGHTER (Travesuras de una Princesa), para 
		el director Forest Whitaker, y la película de acción en vivo y animada 
		GARFIELD (Ídem). 
		Sus créditos de diseño en televisión incluyen el programa piloto de la 
		serie “12 Miles of Bad Road”, para HBO, con Lily Tomlin y Mary Kay 
		Place, y el programa piloto de “Wedding Chapel”, para Fox. Sus créditos 
		cinematográficos como director de arte incluyen THE CAT IN THE HAT (El 
		Gato), MEN IN BLACK II (Hombres de Negro 2), K-PAX (El Visitante), 
		AUSTIN POWERS: THE SPY WHO SHAGGED ME, LOST & FOUND (Perdido y 
		Encontrado) y TINSELTOWN. 
		Antes de haber emprendido una carrera en diseño para cine, Hammond fue 
		diseñador de sets y de vestuario de teatro, que lo llevó a diseñar más 
		recientemente To Kill a Mockingbird, para el Teatro Intiman. Previo a 
		ello, diseñó escenarios y vestuarios para los directores de teatro 
		Bartlett Sher, Joanne Akaliatis, James Bundy, Tazwell Thompson y muchos 
		otros. Sus diseños se han podido apreciar en Julliard, el Teatro de 
		Repertorio de Yale, el Teatro de Repertorio de Indiana, la Compañía de 
		Repertorio Playmakers, el Festival de Teatro de Williamstown, el 
		Festival Shakespeare de Idaho, el Festival de Teatro de los Grandes 
		Lagos y fuera-de-Broadway.  
		En 1994, le otorgaron el primer Premio Princess Grace Faberge, se graduó 
		Summa Cum Laude y Phi Beta Kappa de la Facultad de Amherst y obtuvo su 
		Maestría en Bellas Artes de la Escuela de Teatro de Yale, donde fue 
		ganador del Premio Oneslagger.  
		 
		 
		JEFFREY FORD, A.C.E. (Editor) 
		Jeffrey Ford, A.C.E. nació en Novato, California. Estudió en la Escuela 
		de Cine y Televisión de la Universidad del Sur de California.  
		En 1994, comenzó su carrera como editor profesional trabajando como 
		asistente de dailies en la ópera prima de James Gray, LITTLE ODESSA 
		(Furia de Perros). En los años subsiguientes trabajó como asistente de 
		editor en varias películas, incluyendo la nominada al Premio de la 
		Academia AS GOOD AS IT GETS (Mejor…Imposible).  
		Su primer largometraje, THE YARDS (La Traición), para el director James 
		Gray, se estrenó en la sección de competencia en el Festival de Cine de 
		Cannes, en el 2000. A la postre, editaría TEDDY BEARS’ PICNIC, para el 
		director Harry Shearer, ONE HOUR PHOTO (Retratos de una Obsesión), para 
		el director Mark Romanek, SHATTERED GLASS, para el director Billy Ray, 
		HIDE AND SEEK, para el director John Polson, y THE FAMILY STONE (La Joya 
		de la Familia), para el director Thomas Bezucha. Más recientemente, hizo 
		mancuerna nuevamente con el escritor y director Billy Ray para editar 
		BREACH (Un Enemigo en Casa). 
		 
		GRAEME REVELL (Música) 
		Desde que Graeme Revell apareció por primera vez en el mundo de la 
		música para cine con su espeluznante banda sonora para el thriller 
		australiano DEAD CALM (Terror a Bordo), se ha convertido en uno de los 
		compositores de música más buscados e innovadores en el mundo.  
		Un observador devoto tanto de la música tradicional étnica como de los 
		sonidos naturales, Revell comenzó su carrera captando ritmos de 
		vocalizaciones de pacientes en un hospital psiquiátrico de Australia, 
		donde estaba trabajando como camillero. Incorporó grabaciones de los 
		pacientes a su música. Sus experimentos con grabaciones de insectos y 
		maquinaria industrial lo llevaron a crear la prematura banda de rock 
		industrial SPK.  
		Ha colaborado con una amplia gama de realizadores, que incluyen a George 
		Miller, John Woo, Michael Mann, Ted Demme, Philip Noyce y Robert 
		Rodriguez. La carrera como compositor de música para cine de Revell ha 
		abarcado un amplio rango de estilos y géneros para películas tales como 
		THE CROW (El Cuervo), CHINESE BOX (Ganadora de la Mejor Banda Sonora en 
		el Festival de Cine de Venecia), THE NEGOTIATOR (El Mediador), DAREDEVIL 
		y SIN CITY (La Ciudad del Pecado).  
		En la actualidad, Revell se encuentra en la postproducción de DAYS OF 
		WRATH, protagonizada por Laurence Fishburne y Taye Diggs. 
		 
		JOHN HOULIHAN (Supervisor Musical) 
		Houlihan es un veterano Supervisor Musical que ha ayudado a conformar la 
		música de más de 45 largometrajes y docenas de populares soundtracks. 
		Entre sus trabajos más reconocidos se encuentran las tres películas de 
		AUSTIN POWERS, ambos filmes de CHARLIE’S ANGELS (Los Ángeles de Charlie) 
		y TRAINING DAY. Houlihan ha forjado una serie de créditos con proyectos 
		tan variados como NACHO LIBRE (Ídem), GET RICH OR DIE TRYIN’ (Rico o 
		Muerto), 13 GOING ON 30, THE LAKE HOUSE (La Casa del Lago), CHARLOTTE’S 
		WEB (La Telaraña de Charlotte), ASSAULT ON PRECINCT 13 (Masacre en la 
		Cárcel 13) y WAIST DEEP.  
		El trabajo de Houlihan podrá ser visto después en el proyecto de Mike 
		Myers, THE LOVE GURU, que será estrenada este junio.  
		 
		SEASON KENT (Supervisor Musical) 
		Kent acaba de terminar HAROLD AND KUMAR ESCAPE FROM GUANTANAMO BAY, que 
		será estrenada este abril. Otros estrenos este año incluyen BONNEVILLE, 
		protagonizada por Jessica Lange y Kathy Bates, y THE STRANGERS, con Liv 
		Tyler.  
		Kent comenzó su carrera trabajando junto al veterano Supervisor Musical 
		John Houlihan, para quien fungió como Coordinador Musical durante más de 
		cinco años en muchas películas destacadas. Algunos de sus créditos 
		principales incluyen THE LAKE HOUSE, 13 GOING ON 30, MISS CONGENIALITY 
		2: ARMED AND FABULOUS, CHARLIE'S ANGELS: FULL THROTTLE y AUSTIN POWERS: 
		GOLDMEMBER. 
		 
  
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