SOBRE EL REPARTO

MATT DAMON (Jason Bourne) obtuvo un Oscar® como guionista, además de ser honrado por su labor como actor. Recientemente actuó en la realización de Martin Scorsese ganadora del Oscar® a la Mejor Película del Año, Los Infiltrados con Leonardo DiCaprio, Jack Nicholson y Mark Wahlberg y en la película de suspenso dramático de Robert De Niro El Buen Pastor con Angelina Jolie, Alec Baldwin y De Niro.
Hace poco lo vimos en la nueva película de Steven Soderbergh Ahora Son 13 junto a George Clooney, Brad Pitt, Andy Garcia y Al Pacino, interpretando por tercera ocasión el rol de Linus Caldwell.
En 2005, Damon protagonizó junto a George Clooney la película de suspenso político Syriana para el director Stephen Gaghan y también actuó junto a Heath Ledger en la película de Terry Gilliam Los Hermanos Grimm. También interpretó por segunda ocasión el personaje de Linus Caldwell en La Nueva Gran Estafa para el director Steven Soderbergh junto a George Clooney, Brad Pitt y Andy Garcia.
En 2004, Damon regresó a su personaje de Jason Bourne en la exitosa película La Supremacía Bourne, la segunda entrega de la serie después de Identidad Desconocida. Ese mismo año, Damon actuó con Greg Kinnear en la comedia de los hermanos Farrelly Pegado a Ti y en 2002 estelarizó Gerry junto a Casey Affleck para el director Gus Van Sant.
Matt obtuvo el Oscar® y un Globo de Oro al Mejor Libreto Original (compartido con Ben Affleck) por el aclamado drama En Busca del Destino/Good Will Hunting en 1998. También recibió nominaciones al Oscar® y al Globo de Oro por su actuación como Mejor Actor en dicha película. Damon posteriormente obtuvo una nominación al Globo de Oro por su interpretación del papel protagónico en la realización de Anthony Minghella El Talentoso Sr. Ripley junto a Gwyneth Paltrow, Jude Law y Cate Blanchett.
Sus otros créditos cinematográficos recientes incluyen la película de Steven Soderbergh La Gran Estafa, en la cual formó parte de un reparto estelar impresionante que incluyó a George Clooney, Brad Pitt, Andy Garcia y Julia Roberts, la realización de Billy Bob Thornton Espíritu Salvaje/All the Pretty Horses junto a Penélope Cruz, Henry Thomas y Rubén Blades y la película de Robert Redford La Leyenda de Bagger Vance con Will Smith y Charlize Theron.
Damon llamó inicialmente la atención de los críticos y el público por su interpretación de un veterano de la Guerra del Golfo a quien le remuerde la conciencia en Valor Bajo Fuego junto a Denzel Washington, Meg Ryan y Lou Diamond Phillips. Luego protagonizó la película de Francis Ford Coppola El Poder de la Justicia/The Rainmaker con Danny DeVito, John Voight y Claire Danes y participó en el drama de la Segunda Guerra Mundial de Steven Spielberg premiado con el Oscar® Salvando al Soldado Ryan junto a Tom Hanks, Edward Burns y Tom Sizemore. Sus otros créditos cinematográficos incluyen la película de John Dahl Apuesta Final/Rounders con Edward Norton, John Malkovich y Martin Landau, la realización de Walter Hill Jerónimo junto a Jason Patric, Gene Hackman y Robert Duvall, las películas de Kevin Smith Chasing Amy y Dogma; Código de Honor con Brendan Fraser y Chris O’Donnell y Mystic Pizza con Julia Roberts, en la cual debutó en cine.
También actuó junto a Brian Dennehy y Piper Laurie en la película de la cadena de cable TNT La Rebelión de Charlie/Rising Son en 1990 y con Tommy Lee Jones y Sissy Spacek en The Good Old Boys, bajo la dirección de Jones en 1995.
En 1998, Damon y Ben Affleck formaron Pearl Street Productions con Chris Moore, un viejo amigo y productor asociado de En Busca del Destino/Good Will Hunting. Damon, Affleck y Moore recientemente produjeron Stolen Summer, una película que fue producto de su esfuerzo para apoyar nuevos talentos a través de una competencia conocida como Proyecto Greenlight.
Oriundo de Boston, Damon estudió en la Universidad de Harvard y obtuvo sus primeras experiencias como actor en el American Repertory Theatre, lo mismo que en otros teatros en Boston.
Descrita como “una de las actrices jóvenes de Hollywood más audaces y talentosas” por el diario Los Angeles Times, JULIA STILES (Nicky Parsons) ha mostrado una sofisticación fuera de lo común en los personajes que interpreta.
Hace poco la vimos en la adaptación de Stuart Gordon de la adaptación de la obra de David Mamet Edmond junto a William H. Macy y en la realización de Baltasar Kormákur Verdades Ocultas/A Little Trip to Heaven con Forest Whitaker y la nueva versión de John Moore de la película clásica de horror La Profecía con Liev Schreiber y Mia Farrow.
La labor de Stiles en cine incluye la comedia romántica de Martha Coolidge El Príncipe & Yo, en la cual Julia interpreta a una estudiante universitaria que se enamora del Príncipe de Dinamarca. También actuó junto a Julia Roberts, Kirsten Dunst y Maggie Gyllenhall en la película de Mike Newell La Sonrisa de Mona Lisa.
Julia debutó en cine como la hija de Harrison Ford en Enemigo Íntimo. Causó una grata impresión en el Festival de Cine de Sundance en 1988 en su primer papel estelar, como una precoz adolescente, en la película de suspenso de Michael Steinberg Wicked.
Su carrera incluye la comedia dramática 10 Cosas Que Odio Sobre Ti, una versión adolescente de la obra de Shakespeare La Fierecilla Domada. Dos de sus otros proyectos también están basados libremente en obras de Shakespeare, una adaptación moderna de Hamlet ambientada en Nueva York, con Ethan Hawke y Bill Murray, la cual se estrenó en el Festival de Cine de Sundance del 2000 y O, una nueva versión de Otelo. También actuó junto a Freddie Prinze, Jr. en Down to You y formó parte del reparto de la película de David Mamet Cuéntame tu Historia/State y Main con Alec Baldwin, Sarah Jessica Parker y Philip Seymour Hoffman.
Stiles recibió elogios de los críticos por su actuación junto a Stockard Channing en la película independiente de Patrick Stettner Oscuros Negocios/The Business of Strangers. Entre sus otros créditos cinematográficos podemos mencionar la taquillera película Pasión y Baile, por la cual recibió dos nominaciones al MTV Movie Award y la comedia romántica Un Novio en Apuros con Jason Lee.
Stiles, oriunda de Manhattan, se graduó en 1999 del Professional Children’s School. Comenzó su carrera en el teatro en Nueva York, apareciendo en varias obras en el Los Angeles Mamma Theatre y el Kitchen Theatre. Más recientemente, compartió el escenario con Gloria Reuben y Mary Testa en Los Monólogos de la Vagina en Nueva York y en la obra escrita y dirigida por James Lapine Fran’s Bed junto a Mia Farrow. Debutó en el West End de Londres en una reposición de la obra de David Mamet Oleanna junto a Aaron Eckhart en el Teatro Garrick.
DAVID STRATHAIRN (Noah Vosen) ganó la Copa Volpi en el Festival de Cine de Venecia y recibió una nominación al Oscar®, al Globo de Oro, al premio de la Asociación de Actores de Cine, al premio de la Academia Británica de Cine y Televisión y al Independent Spirits Award por su conmovedora interpretación del legendario comentarista de las noticias de la CBS, Edward R. Murrow en la realización de George Clooney nominada al Oscar® en 2005, Buenas Noches, Buena Suerte.
Un experimentado actor de teatro, cine y televisión, Strathairn estudió en el Williams College antes de comenzar una exitosa carrera como actor.
Strathairn ha aparecido en muchas de las películas de John Sayles, su compañero de estudios en el Williams College, incluyendo su debut en cine Return of the Seacaucus Seven, que también fue la primera película de Sayles. Otras realizaciones de Sayles en las cuales Strathairn ha actuado son Limbo con Mary Elizabeth Mastrantonio, Matewan junto a Chris Cooper y Mary McDonnell, El Hermano de Otro Planeta con Joe Morton, Eight Men Out junto a John Cusack, Christopher Lloyd y Charlie Sheen, City of Hope con Vincent Spano y Angela Bassett y Passion Fish junto a Mary McDonnell y Alfre Woodard.
Algunos de los créditos cinematográficos de Strathairn incluyen la realización de Mike Nichols Silkwood con Meryl Streep, Kurt Russell y Cher, la película de Stephen Gyllenhaal Corazones Rasgados/Losing Isaiah junto a Jessica Lange, Halle Berry y Samuel L. Jackson, la película de Sydney Pollack La Firma con Tom Cruise y Gene Hackman, la película de Penny Marshall Un Equipo Muy Especial junto a Tom Hanks, Geena Davis y Madonna, la realización de Taylor Hackford Eclipse Total/Dolores Claiborne con Kathy Bates y Jennifer Jason Leigh y la película premiada de Curtis Hanson Los Ángeles al Desnudo junto a Russell Crowe, Kevin Spacey, Kim Basinger y Danny DeVito y la película de Philip Kaufman Acechada con Ashley Judd, Andy Garcia y Samuel L. Jackson y el filme de Mary Harron The Notorious Betty Page junto a Gretchen Mol y Lili Taylor.
Anteriormente había sido dirigido por Hanson en El Salvaje Río con Meryl Streep y Kevin Bacon y también actuó junto a Ray Liotta, Jamie Lee Curtis y Tom Hulce en Hermanos Para Siempre, con Ashley Judd y Oliver Platt en El Gran Simón, junto a Sigourney Weaver y Julianne Moore en A Map of the World, en Las Flores de Harrison con Andie McDowell y en la película independiente The Woodcutter, dirigida por Kevin Bacon.
Hace poco lo vimos en la película de suspenso de Gregory Hoblit Crimen Perfecto junto a Anthony Hopkins y Ryan Gosling y en We Were Marshall con Matthew McConaughey y Matthew Fox bajo la dirección de McG. Próximamente lo veremos en la primera película de Wong Kar-Wai en inglés, My Blueberry Nights junto a Norah Jones, Jude Law y Natalie Portman y en The Spiderwick Chronicles.
SCOTT GLENN (Ezra Kramer) es considerado un actor de gran poder y sinceridad única desde que llamó la atención del público y los críticos en la realización de James Bridges El Macho con John Travolta y Debra Winger.
Lo vimos hace poco en Escritores de la Libertad con Hillary Swank, en Buffalo Soldiers de Gregor Jordan con Joaquin Phoenix y Anna Paquin, en la película premiada de Antoine Fuqua Día de Entrenamiento junto a Denzel Washington e Ethan Hawke, en la película de Martin Campbell Límite Vertical con Chris O’Donnell y Bill Pastón y en la realización de Lasse Hallström Atando Cabos junto a Kevin Spacey, Julianne Moore, Cate Blanchett y Judi Dench.
Entre sus otras películas se encuentran la realización premiada de Philip Kaufman Los Elegidos, la película de Lawrence Kasdan Silverado, la película de Robert Towne Personal Best, la realización de Ron Howard Backdraft-Marea de Fuego, la película de Francis Ford Coppola Apocalipsis Ahora con Martin Sheen y Marlon Brando, la premiada película de Jonathan Demme El Silencio de los Inocentes junto a Anthony Hopkins y Jodie Foster, la realización de John McTiernan La Caza al Octubre Rojo con Sean Connery y Alec Baldwin y la película de Ed Zwick Valor Bajo Fuego junto a Denzel Washington, Meg Ryan y Matt Damon.
Recientemente filmó Camille y muy pronto lo veremos en el drama romántico Nights in Rodanthe con Richard Gere y Diane Lane. También filmó la versión fílmica de la última novela de Robert James Waller Puerto Vallarta Squeeze junto a Harvey Keitel y Craig Wasson.
PADDY CONSIDINE (Simon Ross) ha recibido elogios de los críticos por sus roles en las exitosas películas inglesas Dead Man’s Shoes y My Summer of Love con Emily Blunt. Por su actuación en la primera, recibió el premio al Mejor Actor Británico en 2005 y el Empire Film Award y por la segunda obtuvo una nominación como Mejor Actor de Reparto en el British Independent Film Awards en 2004.
En 2002, Considine interpretó el papel masculino principal en la realización de Jim Sheridan Tierra de Sueños junto a Samantha Morton. Además, tuvo el rol de Him en el corto ganador del premio de la Academia Británica de Cine y Televisión My Wrongs 8245-8249 and 117.
Sus otros créditos cinematográficos incluyen 24 Hour Party People, Last Resort (premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Thessaloniki) y A Room for Romeo Brass.
También actuó junto a Russell Crowe en la aclamada película de Ron Howard El Luchador, en el debut como director de Stephen Woolley Stoned, en la comedia de Edgar Wright Hot Fuzz y en The Half Live of Timofey Berezin.
Con su estilo masculino sutil, el actor venezolano EDGAR RAMIREZ (Paz) se ha colocado en un selecto grupo de actores jóvenes con futuro en Hollywood.
A Ramírez lo veremos próximamente en Vantage Point junto a Forest Whitaker, Dennis Quaid y Matthew Fox bajo la dirección de Pete Travis. Ramírez realizó su debut en el cine estadounidense en la película de Tony Scott Domino-Justicia a Sueldo con Keira Knightley y Mickey Rourke.
Ramírez ha participado en varias producciones internacionales, tales como El Don, bajo la dirección de J.R. Novoa (Venezuela/España); La Hora Cero, bajo la dirección de Guillermo Arriaga (México); El Nudo, dirigido por Alejandro Wiederman (Venezuela); Yotama Se Va Volando del director Luis Armando Roche (Venezuela-Francia); Punto y Raya, dirigido por Elia K. Schneider (Venezuela-España-Chile-Uruguay) y Anónimo, bajo la dirección de Enelio Farina (Venezuela).
Ramírez nació en Caracas, Venezuela y creció alrededor del mundo debido al trabajo de su padre como agregado militar. Ha vivido en Austria, Canadá, Colombia, Italia y México y habla alemán, inglés, frances e italiano, además de su nativo español.
Próximamente lo veremos en la co-producción española-venezolana Cyrano Fernández, dirigida por Alberto Arvelo y recientemente lo vimos en Elipsis, dirigida por Eduardo Arias-Nath.
Su temprano éxito en el teatro británico llevó a ALBERT FINNEY (Dr. Albert Hirsch) al estrellato fílmico, después de sus papeles estelares en dos películas muy distintas – el drama de la clase trabajadora de Karel Reisz Todo Comienza en Sábado y Tom Jones, la comedia satírica de época de Tony Richardson ganadora del Oscar® como Mejor Película. Por la última, Finney ganó el Globo de Oro y nominaciones al Oscar® y al premio de la Academia Británica de Cine y Televisión.
Desde entonces, ha sido nominado tres veces al Oscar® como Mejor Actor – por Asesinato en el Expreso de Oriente, La Sombra del Actor y Bajo el Volcán – y una como Mejor Actor de Reparto por el filme de Steven Soderbergh Erin Brockovich-Una Mujer Audaz junto a Julia Roberts. También obtuvo el Globo de Oro por su interpretación de Winston Churchill en En Medio de la Tormenta con Vanessa Redgrave y por su rol protagónico en Muchas Gracias, Mr. Scrooge. Recibió nominaciones al Globo de Oro por El Gran Pez, Erin Brockovich-Una Mujer Audaz, Bajo el Volcán, La Sombra del Actor y …Donde Hay Cenizas.
Recientemente estrenó la película de Michael Apted Amazing Grace junto a Ioan Gruffuld, Romota Garai, Michael Gambon y Rufus Sewell y antes actuó junto a Russell Crowe y Marion Cotillard en la película de Ridley Scott Un Buen Año. Muy pronto lo veremos en la nueva realización de Sidney Lumet Before the Devil Knows You’re Dead con Philip Seymour Hoffman, Ethan Hawke y Marisa Tomei.
JOAN ALLEN (Pamela Landy), tres veces nominada al Oscar, es una de las actrices más solicitadas en el mundo del cine.
Hace poco la vimos en la película independiente En Medio de la Nada, dirigida por Campbell Scott y junto a J.K. Simmons y Sam Elliott, en la realización de Sally Potter Yes con Sam Neill y la película de Mike Binder Adorablemente Enojada junto a Kevin Costner y Erika Christensen y en la película de Nick Cassavettes Diario de una Pasión con Gena Rowlands, James Garner, Ryan Gosling y Rachel McAdams.
Allen protagonizó La Conspiración junto a Jeff Bridges, Gary Oldman y Christian Slater para el director Rod Lurie, por la cual fue nominada al Oscar, al premio de la Asociación de Actores de Hollywood y al Independent Spirit Award. Recibió varios premios por su rol junto a Toby Maguire, Jeff Daniels y William H. Macy en la película de Gary Ross Pleasantville y por su papel junto a John Travolta y Nicolas Cage en la exitosa realización de John Woo ContraCara. Su papel en La Tormenta de Hielo, también protagonizada por Kevin Kline y Sigourney Weaver, le ganó varios premios.
En 1996, Allen actuó en la película de Oliver Stone Nixon junto a Anthony Hopkins, por la cual recibió una nominación al Oscar como Mejor Actriz de Reparto. También ganó siete premios, incluyendo el de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles y la Asociación Nacional de Críticos de Cine.
Obtuvo su segunda nominación consecutiva al Oscar como Mejor Actriz de Reparto en 1997 por su actuación junto a Daniel Day-Lewis y Winona Ryder en la versión cinematográfica de la obra de Arthur Miller Las Brujas de Salem.
Además de su carrera fílmica, Allen ha ganado cada uno de los premios del mundo teatral por sus actuaciones en y fuera de Broadway. Recibió el premio Tony por su papel junto a John Malkovich en la obra de Langford Wilson Burn This, el Obie Award por su actuación en The Marriage of Bette & Boo y el Steppenwolf Theater/Joseph Jefferson, Clarence Derwent, Drama Desk, Outer Critics Circle y Theater World Awards por And a Nightingale Sang.
Adicionalmente, Joan recibió una nominación al premio Emmy por la miniserie Las Brumas de Avalon, en la cual actuó junto a Anjelica Huston y Julianna Margulies.
Próximamente la veremos en Bonneville con Jessica Lange, Kathy Bates y Christine Baranski y Good Sharma junto a Billy Connolly.

SOBRE EL REALIZADOR

PAUL GREENGRASS (Directo) ha trabajado extensivamente en el cine, la televisión y el teatro británico. Recientemente fue nominado al Oscar® y ganó el premio de la Academia Británica de Cine y Televisión por Vuelo 93. Como director/guionista/productor, Greengrass también recibió una nominación como Mejor Libreto Original de la Asociación de Escritores de Estados Unidos, además de numerosos otros premios.
Regresa a la exitosa serie de películas de Bourne después de haber dirigido La Supremacía Bourne, la cual recaudó más de $280 millones mundialmente.
Greengrass escribió y dirigió la aclamada película de estilo documental Domingo Sangriento sobre la demostración por los derechos civiles en Irlanda del Norte en 1972 que acabó con 13 muertos, la cual ganó el Globo de Oro en el Festival Internacional de Cine de Berlín en 2002, el premio World Cinema Audience en el Festival Internacional de Cine de Sundance en 2002 y los British Independent Film Awards al Mejor Director y la Mejor Película en 2002.
Más recientemente dirigió el éxito internacional de taquilla La Supremacía Bourne, la cual recaudó más de $50 millones en su fin de semana de estreno y más de $288 millones globalmente. Los otros créditos de Greengrass como productor incluyen la película para televisión de Peter Travis Omagh (premio de la Academia Británica de Cine y Televisión al Mejor Drama, 2005) y como director, la película para televisión El Asesinato de Stephen Lawrence (premio de la Academia Británica de Cine y Televisión al Mejor Drama, 2002, Premio Especial del Jurado, Festival de TV BANFF, 2000), la realización para televisión The Fix con Steve Coogan y Jason Isaacs, Extraña Petición/The Theory of Flight protagonizada por Helena Bonham Carter y Kenneth Branagh (Mejor Película Extranjera, Festival Internacional de Cine de Bruselas, 1999) y Resurrected (Premio del Jurado Interfilm y OCIC, Festival de Cine de Berlín, 1989) con David Thewlis y Rita Tushingham.
Greengrass también ha escrito y dirigido muchos documentales, incluyendo el documental oficial de Live Aid, Food, Trucks and Rock and Roll. Después de estudiar en Cambridge, entró en la Escuela de Televisión Granada y pasó los diez primeros años de su carrera filmando alrededor del mundo para la impactante serie de documentales World in Action, por la cual obtuvo su primer premio de la Academia Británica de Cine y Televisión. También co-escribió con Peter Wright el controversial éxito de librería Spycatcher.

DATOS CURIOSOS

• BOURNE: EL ULTIMÁTUM se estrenó en la primera posición en la taquilla con más de $69 millones y ha recaudado más de $132 millones en sus primeros 10 días de exhibición en Estados Unidos y Canadá.

• La producción viajó extensamente. El equipo de más de 250 personas detrás de las cámaras trabajó en exteriores, con equipo y técnicos locales y se comunicó en varios idiomas para filmar en siete países en tres continentes.

• En los 1940s y ‘50s la ciudad de Tánger en Marruecos fue una zona internacional, un lugar de reunión para agentes secretos y la intriga internacional. El Café de París en Tánger, el sitio para la escena donde Nicky espera a Desh para intercambiar teléfonos celulares, fue el lugar favorito de célebres expatriados literarios.

• Uno de los escenarios utilizados en Londres es una de las cinco principales estaciones de tren, Waterloo, que es utilizada por 380,000 personas cada día. Tomó cinco meses de negociaciones conseguir unos pocos días para filmar en la estación central